Bruno Walter |

Μπρούνο Γουόλτερ

Το έργο του Bruno Walter είναι μια από τις πιο λαμπερές σελίδες στην ιστορία της μουσικής παράστασης. Για σχεδόν επτά δεκαετίες, στεκόταν στο περίπτερο του μαέστρου στις μεγαλύτερες όπερες και αίθουσες συναυλιών σε όλο τον κόσμο και η φήμη του δεν έσβησε μέχρι το τέλος των ημερών του. Ο Bruno Walter είναι ένας από τους πιο αξιόλογους εκπροσώπους του γαλαξία των Γερμανών μαέστρων που ήρθε στο προσκήνιο στις αρχές του αιώνα μας. Γεννήθηκε στο Βερολίνο, σε μια απλή οικογένεια, και έδειξε από νωρίς ικανότητες που τον έκαναν να δει μέσα του έναν μελλοντικό καλλιτέχνη. Ενώ σπούδαζε στο ωδείο, κατέκτησε ταυτόχρονα δύο ειδικότητες – πιανιστική και σύνθεση. Ωστόσο, όπως συμβαίνει συχνά, επέλεξε τον τρίτο δρόμο ως αποτέλεσμα, για να γίνει τελικά μαέστρος. Αυτό διευκόλυνε το πάθος του για τις συμφωνικές συναυλίες, στις οποίες έτυχε να ακούσει ερμηνείες από τον Hans Bülow, έναν από τους εξαιρετικούς μαέστρους και πιανίστες του περασμένου αιώνα.

Όταν ο Walter ήταν δεκαεπτά ετών, είχε ήδη αποφοιτήσει από το ωδείο και πήρε την πρώτη του επίσημη θέση ως πιανίστας-συνοδός στην Όπερα της Κολωνίας και ένα χρόνο αργότερα έκανε το ντεμπούτο του στη διεύθυνση διεύθυνσης εδώ. Σύντομα ο Walter μετακόμισε στο Αμβούργο, όπου άρχισε να εργάζεται υπό την καθοδήγηση του Gustav Mahler, ο οποίος είχε τεράστια επιρροή στον νεαρό καλλιτέχνη. Ουσιαστικά, ο Μάλερ ήταν ο δημιουργός μιας ολόκληρης σχολής μαέστρων, στην οποία ο Walter ανήκει δικαιωματικά σε μια από τις πρώτες θέσεις. Δύο χρόνια που πέρασε στο Αμβούργο, ο νεαρός μουσικός κατέκτησε τα μυστικά της επαγγελματικής ικανότητας. διεύρυνε το ρεπερτόριό του και σταδιακά έγινε εξέχουσα προσωπικότητα στον μουσικό ορίζοντα. Στη συνέχεια διηύθυνε για αρκετά χρόνια στα θέατρα της Μπρατισλάβας, της Ρίγας, του Βερολίνου, της Βιέννης (1901-1911). Εδώ η μοίρα τον έφερε ξανά μαζί με τον Μάλερ.

Το 1913-1922, ο Walter ήταν ο «γενικός μουσικός διευθυντής» στο Μόναχο, διηύθυνε τα φεστιβάλ Μότσαρτ και Βάγκνερ, το 1925 ηγήθηκε της Κρατικής Όπερας του Βερολίνου και τέσσερα χρόνια αργότερα, του Leipzig Gewandhaus. Ήταν τα χρόνια της άνθησης της συναυλιακής δραστηριότητας του μαέστρου, που κέρδισε την πανευρωπαϊκή αναγνώριση. Την περίοδο εκείνη επισκέφτηκε επανειλημμένα τη χώρα μας, όπου οι περιοδείες του πραγματοποιούνταν με συνεχή επιτυχία. Στη Ρωσία και στη συνέχεια στη Σοβιετική Ένωση, ο Walter είχε πολλούς φίλους μεταξύ των μουσικών. Αξιοσημείωτο είναι ότι ήταν ο πρώτος ερμηνευτής στο εξωτερικό της Πρώτης Συμφωνίας του Ντμίτρι Σοστακόβιτς. Παράλληλα, ο καλλιτέχνης συμμετέχει στα φεστιβάλ του Σάλτσμπουργκ και ετησίως διευθύνει στο Covent Garden.

Στις αρχές της δεκαετίας του '1936, ο Bruno Walter ήταν ήδη στην κορυφή της καριέρας του. Όμως με την έλευση του χιτλερισμού, ο διάσημος μαέστρος αναγκάστηκε να φύγει από τη Γερμανία, πρώτα στη Βιέννη (1938), μετά στη Γαλλία (XNUMX) και, τέλος, στις ΗΠΑ. Εδώ διηύθυνε στη Metropolitan Opera, έπαιξε με τις καλύτερες ορχήστρες. Μόνο μετά τον πόλεμο οι αίθουσες συναυλιών και θεάτρων της Ευρώπης είδαν ξανά τον Walter. Η τέχνη του αυτή την περίοδο δεν έχει χάσει τη δύναμή της. Όπως και στα νεότερα του χρόνια, χαροποίησε τους ακροατές με το εύρος των αντιλήψεών του, τη θαρραλέα δύναμη και τη θέρμη του ταμπεραμέντου του. Έτσι έμεινε στη μνήμη όλων όσοι άκουσαν τον μαέστρο.

Οι τελευταίες συναυλίες του Walter έγιναν στη Βιέννη, λίγο πριν τον θάνατο του καλλιτέχνη. Υπό τη σκηνοθεσία του παίχτηκαν η Ημιτελής Συμφωνία του Σούμπερτ και η Τέταρτη του Μάλερ.

Το ρεπερτόριο του Bruno Walter ήταν πολύ μεγάλο. Την κεντρική θέση σε αυτό κατείχαν τα έργα Γερμανών και Αυστριακών κλασικών συνθετών. Στην πραγματικότητα, μπορεί να ειπωθεί με βάσιμους λόγους ότι τα προγράμματα του Walter αντανακλούσαν ολόκληρη την ιστορία της γερμανικής συμφωνίας – από τον Μότσαρτ και τον Μπετόβεν μέχρι τον Μπρούκνερ και τον Μάλερ. Και εδώ, όπως και στις όπερες, το ταλέντο του μαέστρου ξεδιπλώθηκε με τη μεγαλύτερη δύναμη. Αλλά ταυτόχρονα, τόσο μικρά θεατρικά έργα όσο και έργα σύγχρονων συγγραφέων υπάγονταν σε αυτόν. Από οποιαδήποτε αληθινή μουσική ήξερε να χαράζει τη φωτιά της ζωής και την αληθινή ομορφιά.

Ένα σημαντικό μέρος του ρεπερτορίου του Bruno Walter έχει διατηρηθεί σε δίσκους. Πολλά από αυτά όχι μόνο μας μεταδίδουν την αδιάκοπη δύναμη της τέχνης του, αλλά επιτρέπουν στον ακροατή να διεισδύσει στο δημιουργικό του εργαστήριο. Το τελευταίο αναφέρεται στις ηχογραφήσεις των προβών του Μπρούνο Γουόλτερ, ακούγοντας τις οποίες αναπλάθετε άθελά σας στο μυαλό σας την ευγενή και μεγαλειώδη εμφάνιση αυτού του εξαίρετου δασκάλου.

L. Grigoriev, J. Platek, 1969