Alfred Schnittke: αφήστε την κινηματογραφική μουσική να είναι πρώτη

Η μουσική σήμερα διεισδύει σε όλους τους τομείς της ζωής μας. Μάλλον, μπορούμε να πούμε ότι δεν υπάρχει τέτοια περιοχή όπου να μην ακούγεται μουσική. Φυσικά, αυτό ισχύει πλήρως για τον κινηματογράφο. Οι εποχές που οι ταινίες προβάλλονταν μόνο στους κινηματογράφους και ο πιανίστας-εικονογράφος συμπλήρωνε ό,τι συνέβαινε στην οθόνη με το παίξιμό του έχει παρέλθει.

Οι βουβές ταινίες αντικαταστάθηκαν από ταινίες ήχου, μετά μάθαμε για τον στερεοφωνικό ήχο και μετά οι τρισδιάστατες εικόνες έγιναν συνηθισμένες. Και όλο αυτό το διάστημα, η μουσική στις ταινίες ήταν συνεχώς παρούσα και ήταν απαραίτητο στοιχείο.

Αλλά οι κινηματογραφόφιλοι, απορροφημένοι στην πλοκή της ταινίας, δεν σκέφτονται πάντα το ερώτημα: . Και υπάρχει μια ακόμα πιο ενδιαφέρουσα ερώτηση: αν υπάρχουν πολλές ταινίες, χθες, σήμερα και αύριο, τότε πού μπορούμε να βρούμε τόση μουσική ώστε να είναι αρκετή για δράματα, τραγωδίες με κωμωδίες και για όλες τις άλλες ταινίες ?

 Σχετικά με το έργο των συνθετών ταινιών

Υπάρχουν τόσες ταινίες όσες και μουσική, και δεν μπορείς να διαφωνήσεις με αυτό. Αυτό σημαίνει ότι η μουσική πρέπει να συντίθεται, να εκτελείται και να ηχογραφείται στο soundtrack οποιασδήποτε ταινίας. Αλλά πριν ο ηχολήπτης αρχίσει να ηχογραφεί το soundtrack, κάποιος πρέπει να συνθέσει τη μουσική. Και αυτό ακριβώς κάνουν οι συνθέτες ταινιών.

Ωστόσο, πρέπει να προσπαθήσετε να αποφασίσετε για τους τύπους μουσικής ταινιών:

• επεξηγηματικά, δίνοντας έμφαση σε γεγονότα, ενέργειες και στην ουσία – το πιο απλό.
• ήδη γνωστό, μόλις ακούσει, συχνά ένα κλασικό (ίσως δημοφιλές)?
• Η μουσική που έχει γραφτεί ειδικά για μια συγκεκριμένη ταινία μπορεί να περιλαμβάνει επεξηγηματικές στιγμές, μεμονωμένα οργανικά θέματα και αριθμούς, τραγούδια κ.λπ.

Το κοινό όμως όλων αυτών των τύπων είναι ότι η μουσική στις ταινίες εξακολουθεί να μην καταλαμβάνει την πιο σημαντική θέση.

Αυτά τα επιχειρήματα χρειάζονταν για να αποδειχθεί και να τονιστεί η δυσκολία και η βέβαιη καλλιτεχνική εξάρτηση του συνθέτη της ταινίας.

Και τότε γίνεται ξεκάθαρη η κλίμακα του ταλέντου και της ιδιοφυΐας του συνθέτη Αλφρέντα Σνίτκε, ο οποίος κατάφερε να εκφραστεί δυνατά, πρώτα μέσα από τη δουλειά του ως συνθέτης ταινιών.

 Γιατί η Schnittka χρειαζόταν κινηματογραφική μουσική;

Από τη μια πλευρά, η απάντηση είναι απλή: οι σπουδές στο ωδείο και το μεταπτυχιακό έχουν ολοκληρωθεί (1958-61), η διδακτική εργασία δεν είναι ακόμα δημιουργικότητα. Κανείς όμως δεν βιαζόταν να αναθέσει και να εκτελέσει τη μουσική του νεαρού συνθέτη Alfred Schnittke.

Τότε μένει μόνο ένα πράγμα: γράψτε μουσική για ταινίες και αναπτύξτε τη δική σας γλώσσα και στυλ. Ευτυχώς, υπάρχει πάντα ανάγκη για κινηματογραφική μουσική.

Αργότερα, ο ίδιος ο συνθέτης θα έλεγε ότι από τις αρχές της δεκαετίας του '60 «θα αναγκαζόταν να γράφει κινηματογραφική μουσική για 20 χρόνια». Αυτή είναι και η στοιχειώδης δουλειά ενός συνθέτη για να «βγάλει το ψωμί του» και μια εξαιρετική ευκαιρία για έρευνα και πειραματισμό.

Ο Schnittke είναι ένας από τους συνθέτες που κατάφερε να ξεπεράσει τα όρια του κινηματογραφικού είδους και ταυτόχρονα να δημιουργήσει όχι μόνο «εφαρμοσμένη» μουσική. Ο λόγος για αυτό είναι η ιδιοφυΐα και η τεράστια ικανότητα του πλοιάρχου για δουλειά.

Από το 1961 έως το 1998 (έτος θανάτου), γράφτηκε μουσική για περισσότερες από 80 ταινίες και κινούμενα σχέδια. Τα είδη των ταινιών με τη μουσική του Σνίτκε είναι εξαιρετικά διαφορετικά: από την υψηλή τραγωδία μέχρι την κωμωδία, τη φάρσα και τις ταινίες για τον αθλητισμό. Το ύφος και η μουσική γλώσσα του Schnittke στα κινηματογραφικά του έργα είναι εξαιρετικά ποικίλα και αντιθετικά.

Αποδεικνύεται λοιπόν ότι η κινηματογραφική μουσική του Alfred Schnittke είναι το κλειδί για την κατανόηση της μουσικής του, που δημιουργήθηκε σε σοβαρά ακαδημαϊκά είδη.

Για τις καλύτερες ταινίες με τη μουσική του Schnittke

Φυσικά, όλα αξίζουν προσοχής, αλλά είναι δύσκολο να μιλήσουμε για όλα, οπότε αξίζει να αναφέρουμε μερικά:

• Το "Commissar" (σκηνοθέτης A. Askoldov) ήταν αποκλεισμένο για περισσότερα από 20 χρόνια για ιδεολογικούς λόγους, αλλά οι θεατές εξακολουθούσαν να βλέπουν την ταινία.
• “Belorussky Station” – ένα τραγούδι γράφτηκε ειδικά για την ταινία από τον B. Okudzhava, το οποίο ακούγεται επίσης σε μορφή πορείας (η ενορχήστρωση και η υπόλοιπη μουσική ανήκουν στον A. Schnittka).
• “Sport, sport, sport” (σκην. E. Klimov);
• «Uncle Vanya» (σκην. A. Mikhalkov-Konchalovsky);
• «Agony» (σκην. E. Klimov) – ο κύριος χαρακτήρας είναι ο G. Rasputin.
• «The White Steamer» – βασισμένο στην ιστορία του Ch. Aitmatov;
• «The Tale of How Tsar Peter Married a Blackamoor» (σκην. A. Mitta) – βασισμένο στα έργα του A. Pushkin για τον Tsar Peter;
• “Little Tragedies” (σκην. M. Schweitzer) – βασισμένο στα έργα του A. Pushkin;
• “The Tale of Wanderings” (σκην. A. Mitta);
• «Dead Souls» (σκην. M. Schweitzer) – εκτός από τη μουσική για την ταινία, υπάρχει και το «Gogol Suite» για την παράσταση του θεάτρου Taganka «Revision Tale»;
• «The Master and Margarita» (σκην. Yu. Kara) – η μοίρα της ταινίας και η πορεία προς το κοινό ήταν δύσκολη και αμφιλεγόμενη, αλλά μια εκδοχή της ταινίας μπορεί να βρεθεί στο διαδίκτυο σήμερα.

Οι τίτλοι δίνουν μια ιδέα για τα θέματα και τις πλοκές. Οι πιο επιτήδειοι αναγνώστες θα δώσουν προσοχή στα ονόματα των σκηνοθετών, πολλοί από αυτούς γνωστούς και σημαντικούς.

Και υπάρχει επίσης μουσική για κινούμενα σχέδια, για παράδειγμα το «Glass Harmonica», όπου, μέσα από το παιδικό είδος και τη μουσική του A. Schnittke, ο σκηνοθέτης A. Khrzhanovsky ξεκινά μια συζήτηση για αριστουργήματα καλών τεχνών.

Αλλά το καλύτερο που μπορεί να πει κανείς για την κινηματογραφική μουσική του A. Schnittke είναι οι φίλοι του: σκηνοθέτες, μουσικοί, συνθέτες.

 Για το εθνικό ξεκίνημα στη μουσική και την πολυστυλική του Σνίτκε

Αυτό συνήθως συνδέεται με την εθνικότητα, τις οικογενειακές παραδόσεις και την αίσθηση του ανήκειν σε μια συγκεκριμένη πνευματική κουλτούρα.

Η γερμανική, η εβραϊκή και η ρωσική καταγωγή του Schnittke συγχωνεύτηκαν σε ένα. Είναι περίπλοκο, είναι ασυνήθιστο, είναι ασυνήθιστο, αλλά ταυτόχρονα είναι απλό και ταλαντούχο, πώς μπορεί ένας λαμπρός δημιουργικός μουσικός να το «συνδυάσει».

Ο όρος μεταφράζεται ως: Σε σχέση με τη μουσική του Schnittke, αυτό σημαίνει ότι αντανακλώνται και παρουσιάζονται ποικίλα στυλ, είδη και κινήματα: κλασικά, πρωτοπορίες, αρχαία χορικά και πνευματικά άσματα, καθημερινά βαλς, πόλκες, πορείες, τραγούδια, κιθάρα μουσική, τζαζ κ.λπ.

Ο συνθέτης χρησιμοποίησε τις τεχνικές της πολυστυλιστικής και του κολάζ, καθώς και ένα είδος «οργανικού θεάτρου» (χαρακτηριστικός και σαφής ορισμός των ηχοχρωμάτων). Η ακριβής ηχητική ισορροπία και η λογική δραματουργία δίνουν προσανατολισμό στο στόχο και οργανώνουν την ανάπτυξη ενός εξαιρετικά ποικίλου υλικού, διακρίνοντας το γνήσιο από το περιβάλλον και, τελικά, καθιερώνοντας ένα υψηλό θετικό ιδανικό.

Σχετικά με το κύριο και σημαντικό

             Ας διατυπώσουμε ιδέες:

• Μέσα από μια ταινία εκδήλωσης, μια ταινία αλληγορίας, η μουσική του Alfred Schnittke σε κάνει να σκεφτείς το σημαντικό, το κύριο πράγμα στη ζωή ενός ατόμου, της κοινωνίας, του έθνους, όλης της ανθρωπότητας.
• Ο Schnittke είπε κάποτε ότι η μουσική είναι «οι κραυγές του χρόνου που κρυφακούστηκαν». Και δεν έχει καθόλου σημασία για ποιο λόγο λέγεται αυτό. Είναι πολύ πιο σημαντικό ο Δάσκαλος να κατανοεί, να εξηγεί και να μεταφράζει τις «κραυγές, τις κραυγές, τις λέξεις και τους ψιθύρους» των συγχρόνων του σε μουσικούς ήχους. Αυτό σημαίνει ότι οι σύγχρονοι και οι απόγονοι θα ακούσουν αυτό που ακούστηκε στις ψυχές μας.
• Ο Schnittke μιλάει στον ακροατή του στη γλώσσα της μουσικής για σημαντικά πράγματα. Αλλά πρέπει να μάθει κανείς να κατανοεί αυτή τη γλώσσα, μόνο τότε θα έρθει η κατανόηση των σκέψεων του συνθέτη.
• Η κινηματογραφική μουσική του Schnittke μπορεί να βοηθήσει στην κατανόηση, γιατί υπάρχει μια ακολουθία βίντεο, γιατί το να ακούς και να βλέπεις ταυτόχρονα είναι λίγο πιο εύκολο.

Και μετά – μια συνάντηση με τη μουσική του Alfred Schnittke, μιας ιδιοφυΐας του 2ου μισού του 20ού αιώνα. Κανείς δεν υπόσχεται ότι θα είναι εύκολο, αλλά είναι απαραίτητο να βρεις το άτομο μέσα σου για να καταλάβεις τι πρέπει να είναι σημαντικό στη ζωή.