Σιτάρ: περιγραφή του οργάνου, σύνθεση, ήχος, ιστορία, χρήση

Η ευρωπαϊκή μουσική κουλτούρα είναι απρόθυμη να δεχτεί την ασιατική, αλλά το ινδικό μουσικό όργανο σιτάρ, έχοντας εγκαταλείψει τα σύνορα της πατρίδας του, έχει γίνει πολύ δημοφιλές στην Αγγλία, τη Γερμανία, τη Σουηδία και άλλες χώρες. Το όνομά του προέρχεται από έναν συνδυασμό των τουρκικών λέξεων «se» και «tar», που σημαίνει «τρεις χορδές». Ο ήχος αυτού του εκπροσώπου των εγχόρδων είναι μυστηριώδης και μαγευτικός. Και το ινδικό όργανο δοξάστηκε από τον Ravi Shankar, έναν βιρτουόζο σιτάρ και γκουρού της εθνικής μουσικής, που θα μπορούσε να έχει κλείσει εκατό χρόνια σήμερα.

Τι είναι το σιτάρ

Το όργανο ανήκει στην ομάδα των μαδημένων χορδών, η συσκευή του μοιάζει με λαούτο και έχει μακρινή ομοιότητα με κιθάρα. Αρχικά χρησιμοποιήθηκε για την αναπαραγωγή ινδικής κλασικής μουσικής, αλλά σήμερα το πεδίο εφαρμογής του είναι εκτεταμένο. Το σιτάρ ακούγεται σε ροκ έργα, χρησιμοποιείται σε έθνικ και λαϊκά συγκροτήματα.

Στην Ινδία τον αντιμετωπίζουν με μεγάλο σεβασμό και ευλάβεια. Πιστεύεται ότι για να κατακτήσετε πλήρως το όργανο, πρέπει να ζήσετε τέσσερις ζωές. Λόγω του μεγάλου αριθμού εγχόρδων και των μοναδικών αντηχείων κολοκύθας, ο ήχος του σιτάρ έχει συγκριθεί με αυτόν της ορχήστρας. Ο ήχος είναι υπνωτικός, ιδιόμορφος με γαλαζοπράσινα, οι ροκ μουσικοί που παίζουν στο είδος του «ψυχεδελικού ροκ» ερωτεύτηκαν.

Συσκευή εργαλείου

Ο σχεδιασμός του σιτάρ είναι πολύ απλός με την πρώτη ματιά. Αποτελείται από δύο αντηχεία κολοκύθας – μεγάλο και μικρό, τα οποία συνδέονται μεταξύ τους με μια κοίλη μακριά ταστιέρα. Έχει επτά κύριες χορδές bourdon, δύο από τις οποίες είναι chikari. Είναι υπεύθυνοι για την αναπαραγωγή ρυθμικών αποσπασμάτων και τα υπόλοιπα είναι μελωδικά.

Επιπλέον, άλλες 11 ή 13 χορδές τεντώνονται κάτω από το παξιμάδι. Το κορυφαίο μικρό αντηχείο ενισχύει τον ήχο των χορδών μπάσων. Ο λαιμός είναι κατασκευασμένος από ξύλο tun. Τα καρύδια τραβιούνται στο λαιμό με σχοινιά, πολλά μανταλάκια είναι υπεύθυνα για τη δομή του οργάνου.

Ιστορικό

Το σιτάρ μοιάζει με λαούτο, το οποίο έγινε δημοφιλές τον XNUMXο αιώνα. Αλλά πίσω στον XNUMX αιώνα π.Χ., εμφανίστηκε ένα άλλο όργανο - το rudra-veena, το οποίο θεωρείται μακρινός πρόγονος του σιτάρ. Με το πέρασμα των αιώνων, έχει υποστεί εποικοδομητικές αλλαγές και στα τέλη του XNUMXου αιώνα, ο Ινδός μουσικός Amir Khusro εφηύρε ένα όργανο παρόμοιο με το σετόρο του Τατζίκ, αλλά μεγαλύτερο. Δημιούργησε ένα αντηχείο από μια κολοκύθα, έχοντας ανακαλύψει ότι ήταν ακριβώς ένα τέτοιο «σώμα» που του επιτρέπει να εξάγει έναν καθαρό και βαθύ ήχο. Αυξήθηκε ο Khusro και ο αριθμός των χορδών. Το setor είχε μόνο τρία από αυτά.

Τεχνική παιχνιδιού

Παίζουν το όργανο ενώ κάθονται, τοποθετώντας το αντηχείο στα γόνατά τους. Ο λαιμός κρατιέται με το αριστερό χέρι, οι χορδές στο λαιμό σφίγγονται με τα δάχτυλα. Τα δάχτυλα του δεξιού χεριού παράγουν μαδημένες κινήσεις. Ταυτόχρονα, ένα "mizrab" τοποθετείται στον δείκτη - ένας ειδικός μεσολαβητής για την εξαγωγή ήχου.

Για να δημιουργήσετε ειδικούς τόνους, το μικρό δάχτυλο περιλαμβάνεται στο Play στο σιτάρ, παίζονται κατά μήκος των χορδών bourdon. Μερικοί σιταριστές σκόπιμα ανοίγουν ένα καρφί σε αυτό το δάχτυλο για να κάνουν τον ήχο πιο ζουμερό. Ο λαιμός έχει αρκετές χορδές που δεν χρησιμοποιούνται καθόλου κατά το παιχνίδι. Δημιουργούν ένα εφέ ηχούς, κάνουν τη μελωδία πιο εκφραστική, δίνοντας έμφαση στον κύριο ήχο.

Διάσημοι Ερμηνευτές

Ο Ravi Shankar θα παραμείνει ο αξεπέραστος παίκτης σιτάρ στην ιστορία της ινδικής μουσικής για αιώνες. Όχι μόνο έγινε εκλαϊκευτής του οργάνου στο δυτικό κοινό, αλλά μεταβίβασε τις δεξιότητές του σε ταλαντούχους μαθητές. Για πολύ καιρό ήταν φίλος με τον κιθαρίστα των θρυλικών "The Beatles" George Harrison. Στο άλμπουμ “Revolver” ακούγονται καθαρά οι χαρακτηριστικοί ήχοι αυτού του ινδικού οργάνου.

Ο Ravi Shankar μεταβίβασε την δεξιοτεχνία της αριστοτεχνικής χρήσης του σιτάρ στην κόρη του Annushka. Από την ηλικία των 9, κατέκτησε την τεχνική του να παίζει το όργανο, ερμήνευσε παραδοσιακά ινδικά ράγκα και στα 17 της κυκλοφόρησε ήδη τη δική της συλλογή συνθέσεων. Το κορίτσι πειραματίζεται συνεχώς με διαφορετικά είδη. Έτσι το αποτέλεσμα του συνδυασμού της ινδικής μουσικής και του φλαμένκο ήταν το άλμπουμ της «Trelveller».

Ένας από τους πιο διάσημους σιταριστές στην Ευρώπη είναι ο Shima Mukherjee. Ζει και εργάζεται στην Αγγλία, δίνει τακτικά κοινές συναυλίες με τη σαξοφωνίστα Courtney Pine. Από τα μουσικά σχήματα που χρησιμοποιούν το σιτάρ, το έθνο-τζαζ συγκρότημα «Mukta» ξεχωρίζει ευνοϊκά. Σε όλες τις ηχογραφήσεις του γκρουπ παίζεται σόλο το ινδικό έγχορδο.

Άλλοι μουσικοί από διαφορετικές χώρες συνέβαλαν επίσης στην ανάπτυξη και την αύξηση της δημοτικότητας της ινδικής μουσικής. Τα χαρακτηριστικά του ήχου του σιτάρ χρησιμοποιούνται στα έργα ιαπωνικών, καναδικών, βρετανικών συγκροτημάτων.