Mikhail G. Kiselev |
Μιχαήλ Κισέλεφ
Οι πρώτες παιδικές αναμνήσεις του Mikhail Grigorievich συνδέονται με το τραγούδι. Μέχρι τώρα, ακούει την ασυνήθιστα ειλικρινή και έμψυχη φωνή της μητέρας του, η οποία, σε στιγμές σύντομης αναψυχής, αγαπούσε να τραγουδά λαϊκά τραγούδια, κουρασμένη και λυπημένη. Είχε υπέροχη φωνή. Λίγο πριν το φως, η μητέρα του νεαρού Misha πήγε στη δουλειά μέχρι αργά το βράδυ, αφήνοντας το σπίτι για αυτόν. Όταν το αγόρι μεγάλωσε, μαθήτευσε σε έναν παρασκευαστή λουκάνικων. Σε ένα μισοσκότεινο, σκοτεινό υπόγειο, δούλευε 15-18 ώρες την ημέρα, και την παραμονή των εορτών περνούσε όλη μέρα και νύχτα σε μια ομίχλη, αποκοιμιόταν για μια-δυο ώρες ακριβώς εκεί στο πέτρινο πάτωμα. Μετά την Οκτωβριανή Επανάσταση, ο Μιχαήλ Κισίλιεφ πηγαίνει για δουλειά σε εργοστάσιο επισκευής ατμομηχανών. Δουλεύοντας ως μηχανικός, σπουδάζει ταυτόχρονα στη σχολή εργαζομένων και στη συνέχεια εισέρχεται στο Ινστιτούτο Μηχανικών του Νοβοσιμπίρσκ.
Ακόμη και στα φοιτητικά του χρόνια, ο Kisilev άρχισε να σπουδάζει σε έναν φωνητικό κύκλο σε μια λέσχη εργαζομένων, ο αρχηγός της οποίας του είπε επανειλημμένα: «Δεν ξέρω τι είδους μηχανικός θα αποδειχθείς, αλλά θα είσαι καλός τραγουδιστής." Όταν πραγματοποιήθηκε η Διασυνδικαλιστική Ολυμπιάδα ερασιτεχνικών παραστάσεων στο Νοβοσιμπίρσκ, ο νεαρός τραγουδιστής πήρε την πρώτη θέση. Όλα τα μέλη της κριτικής επιτροπής συνέστησαν στον Μιχαήλ Γκριγκόριεβιτς να πάει να σπουδάσει στο Ωδείο της Μόσχας. Ωστόσο, ο σεμνός και απαιτητικός τραγουδιστής αποφάσισε ότι έπρεπε να προπονηθεί νωρίτερα. Πηγαίνει στην πατρίδα του και μπαίνει στο Michurin Musical College, στην περιοχή Tambov. Εδώ, πρώτος του δάσκαλος ήταν ο τραγουδιστής της όπερας M. Shirokov, ο οποίος έδωσε πολλά στον μαθητή του, δίνοντας ιδιαίτερη σημασία στο σωστό στήσιμο της φωνής. Από το τρίτο έτος του μουσικού σχολείου, ο Mikhail Grigorievich μεταφέρθηκε στο Ωδείο Sverdlovsk στην τάξη του δασκάλου M. Umestnov, ο οποίος μεγάλωσε έναν ολόκληρο γαλαξία καλλιτεχνών της όπερας.
Ενώ ήταν ακόμη φοιτητής στο ωδείο, ο Kisilyev έπαιξε στο Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου του Sverdlovsk, όπου έπαιξε το πρώτο του μέρος όπερας ως φρουρός στην όπερα του Koval Emelyan Pugachev. Συνεχίζοντας να εργάζεται στο θέατρο, αποφοίτησε από το ωδείο το 1944 και στη συνέχεια στάλθηκε στο Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου του Νοβοσιμπίρσκ. Εδώ ετοίμασε όλα τα κύρια μέρη ενός εκτεταμένου ρεπερτορίου (Prince Igor, Demon, Mizgir, Tomsky, Rigoletto, Escamillo και άλλοι), έχοντας περάσει από μια καλή σχολή μουσικής σκηνικής τέχνης. Στην τελευταία συναυλία της Δεκαετίας της Σιβηρίας στη Μόσχα, ο Μιχαήλ Γκριγκόριεβιτς ερμήνευσε έξοχα την άρια του Ρόμπερτ από την Ιολάντα. Η όμορφη, δυνατή φωνή του σε μεγάλο εύρος έμεινε για πολύ καιρό στη μνήμη των ακροατών, οι οποίοι εκτιμούσαν το αίσθημα της εξαιρετικής ειλικρίνειας και του δημιουργικού ενθουσιασμού που διέκρινε πάντα την ερμηνεία του, είτε ήταν πρωταγωνιστικό μέρος είτε ένας δυσδιάκριτος επεισοδιακός ρόλος.
Μετά από μια επιτυχημένη ακρόαση, στην οποία ο καλλιτέχνης τραγούδησε την άρια του Τόμσκι και ένα απόσπασμα από τον Ριγκολέτο, γίνεται δεκτός στο Θέατρο Μπολσόι. Όπως σημείωσαν οι κριτικοί εκείνων των χρόνων: «Ο Kisilyov είναι ξένος στο να θαυμάζει τη δική του φωνή, η οποία είναι εγγενής σε ορισμένους ερμηνευτές. Δουλεύει σκληρά για την ψυχολογική αποκάλυψη κάθε ρόλου, αναζητώντας ακούραστα εκφραστικές πινελιές που βοηθούν να μεταδοθεί στον ακροατή η ουσία της δημιουργημένης μουσικής σκηνικής εικόνας. Προετοιμαζόμενος να ερμηνεύσει το μέρος του Mazepa στην όπερα του Π.Ι. Τσαϊκόφσκι, ο τραγουδιστής, που βρισκόταν τότε στο Essentuki, ανακάλυψε απροσδόκητα τα πιο ενδιαφέροντα έγγραφα στη βιβλιοθήκη της πόλης. Ήταν η αλληλογραφία του Μαζέπα με τον Πέτρο Α', που με κάποιο τρόπο έφτασε εκεί. Μια προσεκτική μελέτη αυτών των εγγράφων βοήθησε τον καλλιτέχνη να δημιουργήσει έναν ζωντανό χαρακτηρισμό του ύπουλου hetman. Πέτυχε ιδιαίτερη εκφραστικότητα στην τέταρτη εικόνα.
Ένα περίεργο, αξιομνημόνευτο πορτρέτο του τυράννου Πιζάρο φιλοτέχνησε ο Μιχαήλ Γκριγκόριεβιτς στην όπερα του Μπετόβεν Fidelio. Όπως σημείωσαν οι μουσικοί κριτικοί: «Ξεπερνούσε με επιτυχία τις δυσκολίες της μετάβασης από το τραγούδι στην καθομιλουμένη, που μεταδόθηκε με τη μορφή απαγγελίας». Στη δουλειά πάνω σε αυτόν τον δύσκολο ρόλο, ο σκηνοθέτης της παράστασης, Μπόρις Αλεξάντροβιτς Ποκρόφσκι, έδωσε μεγάλη βοήθεια στον καλλιτέχνη. Υπό την ηγεσία του, ο τραγουδιστής δημιούργησε την εικόνα του πονηρού Φίγκαρο που αστράφτει από χαρά και αισιοδοξία στην αθάνατη όπερα του Μότσαρτ Ο γάμος του Φίγκαρο, που ανέβηκε στο Θέατρο Μπολσόι το 1956.
Μαζί με τη δουλειά στη σκηνή της όπερας, ο Mikhail Grigorievich έπαιξε επίσης στη σκηνή της συναυλίας. Η εγκάρδια ειλικρίνεια και η δεξιοτεχνία διέκρινε την ερμηνεία του σε ρομαντικούς στίχους των Γκλίνκα, Μποροντίν, Ρίμσκι-Κόρσακοφ, Τσαϊκόφσκι, Ραχμανίνοφ. Οι εμφανίσεις του τραγουδιστή στη χώρα μας και στο εξωτερικό συνοδεύτηκαν με επάξια επιτυχία.
Δισκογραφία MG Kisilev:
- Μέρος του Πρίγκιπα στην όπερα The Enchantress του Π.Ι. Τσαϊκόφσκι, χορωδία και ορχήστρα VR υπό τη διεύθυνση SA Samosud, ηχογραφημένη το 1955, συνεργάτες – G. Nelepp, V. Borisenko, N. Sokolova, A. Korolev κ.ά. (Αυτή τη στιγμή έχει κυκλοφορήσει ένα CD με την ηχογράφηση της όπερας στο εξωτερικό)
- Μέρος του Rigoletto στην ομώνυμη όπερα του G. Verdi, ηχογραφημένη από την BP το 1963, μαέστρος – M. Ermler, μέρος του Duke – N. Timchenko. (Προς το παρόν, αυτή η ηχογράφηση είναι αποθηκευμένη στα ταμεία ραδιοφώνου)
- Μέρος του Tomsky στην όπερα The Queen of Spades, χορωδία και ορχήστρα του θεάτρου Μπολσόι υπό τη διεύθυνση του B. Khaikin, ηχογραφημένη το 1965, συνεργάτες – Z. Andzhaparidze, T. Milashkina, V. Levko, Y. Mazurok, V. Firsova και οι υπολοιποι. (Αυτή τη στιγμή έχει κυκλοφορήσει ένα CD με την ηχογράφηση της όπερας στο εξωτερικό)
- Μέρος του Tsarev in Semyon Kotko από τον SS Prokofiev, VR χορωδία και ορχήστρα υπό τη διεύθυνση του M. Zhukov, ηχογράφηση της δεκαετίας του '60, συνεργάτες – N. Gres, T. Yanko, L. Gelovani, N. Panchekhin, N Timchenko, T. Tugarinova, Τ. Αντίποβα. (Η ηχογράφηση κυκλοφόρησε από την Melodiya σε μια σειρά από τα συγκεντρωμένα έργα του Προκόφιεφ)
- Μέρος του Pavel στην όπερα «Mother» του T. Khrennikov, χορωδία και ορχήστρα του θεάτρου Μπολσόι υπό τη διεύθυνση του B. Khaikin, ηχογράφηση της δεκαετίας του '60, συνεργάτες – V. Borisenko, L. Maslennikova, N. Shchegolkov, A. Eisen και οι υπολοιποι. (Η ηχογράφηση κυκλοφόρησε σε δίσκους γραμμοφώνου από την εταιρεία Melodiya)
