Πώς να μάθετε να αυτοσχεδιάζετε στην κιθάρα

Αν διαβάζετε αυτό το άρθρο, σημαίνει ότι θέλετε να επιτύχετε κάτι περισσότερο στη μουσική από το να παίζετε μια ακολουθία Α ελάσσονος σε έναν κύκλο, και ως εκ τούτου, θα πρέπει να είστε πρόθυμοι να εργαστείτε σκληρά. Ο αυτοσχεδιασμός είναι ένα σοβαρό βήμα για το mastering της κιθάρας, που θα ανοίξει νέους ορίζοντες στη μουσική, αλλά θα πρέπει να θυμάστε ότι δεν υπάρχει συντόμευση σε αυτό το θέμα. Να είστε έτοιμοι να αφιερώσετε πολύ χρόνο στις σπουδές σας και να είστε υπομονετικοί, μόνο έτσι μπορείτε να πετύχετε

Από πού να αρχίσω?

Τι χρειάζεται λοιπόν μάθετε να αυτοσχεδιάζετε στην κιθάρα? Πρώτα από όλα, φυσικά, η ίδια η κιθάρα. Ακουστική ή ηλεκτρική κιθάρα – δεν έχει μεγάλη σημασία, μόνο το υλικό που πρέπει να μάθεις (αλλά όχι εντελώς) και τι θα παίξεις στο τέλος θα είναι διαφορετικό. Λόγω των διαφορών μεταξύ μιας ακουστικής κιθάρας και μιας ηλεκτρονικής, οι τεχνικές παιξίματος είναι επίσης διαφορετικές, επιπλέον, όπου μια ακουστική κιθάρα θα ταίριαζε τέλεια, μια ηλεκτρική κιθάρα θα ήταν απλά εκτός τόπου.

Μόλις μάθετε να αυτοσχεδιάζετε σε ένα στυλ, μπορείτε εύκολα να κυριαρχήσετε σε ένα άλλο. Το κύριο πράγμα είναι να κυριαρχήσετε τις βασικές αρχές. Πρώτα απ 'όλα, πρέπει να κυριαρχήσετε τις βασικές κλίμακες. Αρχικά, μπορείτε να περιοριστείτε σε πεντατονικές κλίμακες. Στην πεντατονική κλίμακα, σε αντίθεση με τους συνηθισμένους τρόπους λειτουργίας, δεν υπάρχουν ημίτονο και επομένως υπάρχουν μόνο 5 ήχοι σε μια τέτοια κλίμακα. Για να αποκτήσετε την πεντατονική ζυγαριά, αρκεί να αφαιρέσετε από το συνηθισμένο Ζυγός βήματα που σχηματίζουν ημίτονο. Για παράδειγμα, σε ντο μείζονα αυτές είναι οι νότες F και B (4ος και 7ος βαθμός). Σε λα ελάσσονα αφαιρούνται οι νότες Β και ΣΤ (2ος και 6ος βαθμός). Η πεντατονική κλίμακα μαθαίνεται ευκολότερα, αυτοσχεδιάζεται ευκολότερα και ταιριάζει στα περισσότερα στυλ. Φυσικά η μελωδία του δεν είναι τόσο πλούσια όσο σε άλλα πλήκτρα, αλλά είναι ιδανική για αρχή.

Πρέπει να ανανεώνετε συνεχώς το απόθεμά σας, εκτός hmmm μουσικές φράσεις – μάθετε τυπικές φράσεις, μάθετε σόλο από τα αγαπημένα σας τραγούδια, μάθετε όλα τα είδη κλισέ, απλώς ακούστε και αναλύστε μουσική. Όλα αυτά θα γίνουν η βάση που αργότερα θα σας βοηθήσει να νιώσετε ελεύθεροι και σίγουροι κατά τον αυτοσχεδιασμό. Επιπλέον, είναι σημαντικό να αναπτυχθεί η αίσθηση του ρυθμού και η αρμονική ακοή.

Για να αναπτύξετε αρμονική ακοή, μπορείτε επιπλέον να εξασκηθείτε στο σολφέζ και να τραγουδήσετε διφωνικές υπαγορεύσεις. Για παράδειγμα, μπορείτε να παίξετε την κλίμακα σε ντο μείζονα (ή οποιαδήποτε άλλη κλίμακα που ταιριάζει στη φωνή σας) στην κιθάρα και να τραγουδήσετε ένα τρίτο ψηλότερα. Ζητήστε επίσης από έναν φίλο να παίξει ή να παίξει προηχογραφημένες συγχορδίες για εσάς με τυχαία σειρά. Ο στόχος σας σε αυτή την περίπτωση θα είναι να προσδιορίσετε τη συγχορδία με το αυτί. Για να αναπτύξετε την αίσθηση του ρυθμού, η επανάληψη όλων των ειδών ρυθμικών μοτίβων είναι κατάλληλη. Δεν χρειάζεται να παίξετε – μπορείτε απλώς να χειροκροτήσετε ή να χτυπήσετε.

Βήμα 2. Από τα λόγια στις πράξεις

Όταν μαθαίνετε τον αυτοσχεδιασμό, είναι σημαντικό όχι μόνο να έχετε ένα πλούσιο οπλοστάσιο γάμμα και μουσικές φράσεις, αλλά και να παίζουν συνεχώς. Σε γενικές γραμμές, για να μάθετε να αυτοσχεδιάζετε στην κιθάρα, πρέπει να αυτοσχεδιάσεις. Μπορείτε, για παράδειγμα, να ενεργοποιήσετε το αγαπημένο σας τραγούδι και, προσαρμοζόμενοι στη μουσική, να προσπαθήσετε να αυτοσχεδιάσετε το δικό σας σόλο, ενώ πρέπει να ακούσετε τον εαυτό σας, να αναλύσετε εάν το παίξιμό σας ταιριάζει στη συνολική εικόνα, εάν παίζετε σωστά ρυθμό ή στο σωστό πλήκτρο.

Μην φοβάστε να κάνετε λάθη, αυτό είναι αναπόσπαστο μέρος της μάθησης, επιπλέον, ακόμη και έμπειροι κιθαρίστες κάνουν συχνά λάθη κατά τον αυτοσχεδιασμό. Μπορείτε όχι μόνο να παίξετε μαζί με τραγούδια, αλλά και να ηχογραφήσετε τη δική σας ακολουθία σε ένα από τα πλήκτρα και να αυτοσχεδιάσετε σε αυτήν. Μην θέτετε μη ρεαλιστικούς στόχους για τον εαυτό σας. εργαστείτε σε κλειδιά με τα οποία είστε ήδη εξοικειωμένοι.

Η εξέλιξη δεν πρέπει να είναι ένα συνονθύλευμα συγχορδιών, θα πρέπει να ακούγεται και κατά προτίμηση να ακούγεται καλά. Αλλά δεν πρέπει να καταλήξετε σε κάτι πολύ περίπλοκο. Αν είστε του ροκ εν ρολ ή του μπλουζ, μπορείτε να δοκιμάσετε την παρακάτω σειρά: τονωτικό-τονικό-υποκυρίαρχο-υποκυρίαρχο-τονικό-τονικό-κυρίαρχο-υποκυρίαρχο-τονικό-κυρίαρχο. Θα μοιάζει κάπως έτσι (το κλειδί της C major χρησιμοποιείται ως παράδειγμα):

Και ούτω καθεξής. Μπορείτε να δοκιμάσετε τις δικές σας παραλλαγές ρυθμικού μοτίβου. Το κύριο πράγμα είναι να διατηρήσετε την ακολουθία των συγχορδιών και να κάνετε μεταβάσεις μεταξύ τους εγκαίρως. Το καλό με αυτή τη σειρά είναι ότι είναι απλή, ακούγεται εύκολα και αυτοσχεδιάζεται. Επιπλέον, τεχνικές όπως "pull-ups", "hammer-up" ή "pull-off", "sliding", "vibrato" και πολλές άλλες τεχνικές χαρακτηριστικές της ροκ μουσικής θα ταιριάζουν καλά σε αυτό.

Αυτό είναι όλο, στην πραγματικότητα. Μάθετε τα βασικά, παίξτε, κάντε υπομονή και σίγουρα θα τα καταφέρετε.