Evgeny Glebov (Eugeny Glebov) |

Ευγένιος Γκλέμποφ

Πολλές από τις καλύτερες σελίδες της μουσικής κουλτούρας της σύγχρονης Λευκορωσίας συνδέονται με το έργο του E. Glebov, κυρίως στα είδη συμφωνικής, μπαλέτου και καντάτας-ορατόριο. Αναμφίβολα, η έλξη του συνθέτη σε μεγάλες σκηνικές μορφές (εκτός από τα μπαλέτα, δημιούργησε την όπερα Your Spring – 1963, την οπερέτα The Paraable of the Heirs, ή Scandal in the Underworld – 1970, τη μουσική κωμωδία The Millionaire – 1986). Ο δρόμος του Glebov προς την τέχνη δεν ήταν εύκολος – μόνο σε ηλικία 20 ετών μπόρεσε να ξεκινήσει επαγγελματικά μαθήματα μουσικής, τα οποία ήταν πάντα ένα αγαπημένο όνειρο για έναν νεαρό άνδρα. Στην οικογένειά του των κληρονομικών εργατών σιδηροδρόμων, τους άρεσε πάντα να τραγουδούν. Ακόμη και στην παιδική ηλικία, μη γνωρίζοντας τις νότες, ο μελλοντικός συνθέτης έμαθε να παίζει κιθάρα, μπαλαλάικα και μαντολίνο. Το 1947, έχοντας εισέλθει στην Τεχνική Σχολή Σιδηροδρόμων Roslavl σύμφωνα με την οικογενειακή παράδοση, ο Glebov δεν εγκαταλείπει το πάθος του - συμμετέχει ενεργά σε ερασιτεχνικές παραστάσεις, οργανώνει μια χορωδία και ένα οργανικό σύνολο. Το 1948, εμφανίστηκε η πρώτη σύνθεση του νεαρού συγγραφέα - το τραγούδι "Student Farewell". Η επιτυχία της έδωσε στον Γκλέμποφ αυτοπεποίθηση.

Έχοντας μετακομίσει στο Mogilev, όπου εργάζεται ως επιθεωρητής βαγονιών, ο Glebov παρακολουθεί μαθήματα στο τοπικό μουσικό σχολείο. Καθοριστική έγινε η συνάντηση με τον διάσημο Λευκορώσο μουσικό I. Zhinovich, ο οποίος με συμβούλεψε να μπω στο ωδείο. Το 1950, το όνειρο του Glebov έγινε πραγματικότητα και σύντομα, χάρη στην εξαιρετική επιμονή και αποφασιστικότητά του, έγινε ένας από τους καλύτερους μαθητές στην τάξη σύνθεσης του καθηγητή A. Bogatyrev. Δουλεύοντας πολύ και γόνιμα, ο Glebov παρασύρθηκε για πάντα από τη λευκορωσική λαογραφία, η οποία μπήκε βαθιά στο έργο του. Ο συνθέτης γράφει συνεχώς έργα για την ορχήστρα λαϊκών οργάνων της Λευκορωσίας, για διάφορα σόλο όργανα.

Η δραστηριότητα του Γκλέμποφ είναι πολύπλευρη. Από το 1954, στράφηκε στην παιδαγωγική, διδάσκοντας αρχικά (μέχρι το 1963) στο Μουσικό Κολλέγιο του Μινσκ και στη συνέχεια διδάσκοντας σύνθεση στο ωδείο. Η δουλειά ως επικεφαλής της ποικιλίας και της συμφωνικής ορχήστρας της Κρατικής Τηλεόρασης και Ραδιοφωνίας της BSSR, στον κινηματογράφο (μουσικός συντάκτης της Belarusfilm), στο δημοκρατικό θέατρο του νεαρού θεατή (μαέστρος και συνθέτης) επηρέασε ενεργά τη δημιουργικότητα. Έτσι, το παιδικό ρεπερτόριο παραμένει η αμετάβλητη αγάπη του Glebov (τραγούδια, το ορατόριο «Πρόσκληση στη χώρα της παιδικής ηλικίας» – 1973, ορχηστρικά κομμάτια κ.λπ.). Ωστόσο, παρά την ποικιλία των χόμπι, ο Glebov είναι κατά κύριο λόγο συμφωνικός συνθέτης. Μαζί με συνθέσεις προγράμματος (“Poem-Legend” – 1955; “Polessky Suite” – 1964; “Alpine Symphony-Ballad” – 1967; 3 σουίτες από το μπαλέτο “The Chosen One” – 1969; 3 σουίτες από το μπαλέτο “Til Ulenspiegel », 1973- 74· Κοντσέρτο για ορχήστρα «The Call» – 1988, κ.λπ.) Ο Glebov δημιούργησε 5 συμφωνίες, 2 από τις οποίες είναι επίσης προγραμματικές (Πρώτη, «Partisan» – 1958 και Πέμπτη, «To the World» – 1985). Οι συμφωνίες ενσάρκωναν τα πιο σημαντικά χαρακτηριστικά της καλλιτεχνικής προσωπικότητας του συνθέτη – την επιθυμία να αντικατοπτρίζει τον πλούτο της γύρω ζωής, τον περίπλοκο πνευματικό κόσμο της σύγχρονης γενιάς, το δράμα της εποχής. Δεν είναι τυχαίο ότι ένα από τα καλύτερα έργα του – η Δεύτερη Συμφωνία (1963) – αφιερώθηκε από τον συνθέτη στη νεολαία.

Η γραφή του συνθέτη χαρακτηρίζεται από οξύτητα εκφραστικών μέσων, ανακούφιση των θεμάτων (συχνά λαογραφικής προέλευσης), ακριβή αίσθηση της φόρμας, εξαιρετική μαεστρία της ορχηστρικής παλέτας, ιδιαίτερα γενναιόδωρη στις συμφωνικές παρτιτούρες του. Οι ιδιότητες ενός θεατρικού συγγραφέα-συμφωνιστή διαθλούνταν με έναν ασυνήθιστα ενδιαφέροντα τρόπο στα μπαλέτα του Glebov, τα οποία κατέλαβαν σταθερή θέση όχι μόνο στην εγχώρια σκηνή, αλλά ανέβηκαν και στο εξωτερικό. Το μεγάλο πλεονέκτημα της μουσικής μπαλέτου του συνθέτη είναι η πλαστικότητά της, η στενή σύνδεση με τη χορογραφία. Ο θεατρικός, θεαματικός χαρακτήρας του μπαλέτου καθόρισε επίσης το ιδιαίτερο εύρος των θεμάτων και των πλοκών που απευθύνονται σε διαφορετικές εποχές και χώρες. Ταυτόχρονα, το είδος ερμηνεύεται πολύ ευέλικτα, από μικρές χαρακτηριστικές μινιατούρες, ένα φιλοσοφικό παραμύθι έως πολύπρακτα μουσικά δράματα που αφηγούνται την ιστορική μοίρα των ανθρώπων (“Dream” – 1961, “Belarusian Partizan” – 1965 ; χορογραφικά μυθιστορήματα "Χιροσίμα", "Μπλε", "Μπροστά", "Δολάριο", "Ισπανικός Χορός", "Σωματοφύλακες", "Σουβενίρ" - 1965; "Alpine Ballad" - 1967; "The Chosen One" - 1969; " Til Ulenspiegel» – 1973· Τρεις μινιατούρες για το Δημοτικό Χορευτικό Σύνολο της BSSR – 1980· «Ο Μικρός Πρίγκιπας» – 1981).

Η τέχνη του Glebov έλκει πάντα προς την ιθαγένεια. Αυτό φαίνεται ξεκάθαρα στις συνθέσεις καντάτα-ορατόριου του. Όμως το αντιπολεμικό θέμα, τόσο κοντά στους καλλιτέχνες της Λευκορωσίας, αποκτά έναν ιδιαίτερο ήχο στο έργο του συνθέτη, που ακουγόταν με μεγάλη δύναμη στο μπαλέτο «Alpine Ballad» (βασισμένο στην ιστορία του V. Bykov), στο πέμπτο Συμφωνία, στον φωνητικό-συμφωνικό κύκλο «Θυμάμαι» (1964) και στη «Μπαλάντα της Μνήμης» (1984), στο Κοντσέρτο για φωνή και ορχήστρα (1965).

Το έργο του συνθέτη έχει λάβει εθνική αναγνώριση, πιστός στον εαυτό του, ο Evgeny Glebov συνεχίζει να "υπερασπίζεται ενεργά το δικαίωμα στη ζωή" με τη μουσική του.

G. Zhdanova