Κλαρινέτο, Ξεκινώντας – Μέρος 1

Η μαγεία του ήχου

Το κλαρίνο ανήκει αναμφίβολα σε αυτή την ομάδα οργάνων που χαρακτηρίζεται από έναν ασυνήθιστο, ακόμη και μαγικό ήχο. Φυσικά, υπάρχουν πολλοί παράγοντες που εμπλέκονται στην επίτευξη αυτού του τελικού θεαματικού αποτελέσματος. Πρώτα απ 'όλα, τον κύριο ρόλο παίζουν οι μουσικές και τεχνικές δεξιότητες του ίδιου του οργανοπαίκτη και του οργάνου στο οποίο ο μουσικός ερμηνεύει ένα συγκεκριμένο κομμάτι. Είναι λογικό ότι όσο καλύτερα είναι κατασκευασμένο το όργανο από καλύτερα υλικά, τόσο περισσότερες πιθανότητες έχουμε να πετύχουμε έναν υπέροχο ήχο. Ωστόσο, ας θυμηθούμε ότι κανένα από τα πιο υπέροχα και ακριβά κλαρίνα δεν θα ακούγεται καλά όταν τοποθετηθεί στα χέρια και στο στόμα ενός μέσου οργανοπαίκτη.

Δομή του κλαρίνου και η συναρμολόγησή του

Ανεξάρτητα από το ποιο όργανο αρχίζουμε να μαθαίνουμε να παίζουμε, αξίζει πάντα να γνωρίσουμε τη δομή του τουλάχιστον σε ένα βασικό βαθμό. Έτσι, το κλαρίνο αποτελείται από πέντε κύρια μέρη: το επιστόμιο, το βαρέλι, το σώμα: πάνω και κάτω και το κύπελλο φωνής. Το πιο σημαντικό μέρος του κλαρίνου είναι φυσικά τα επιστόμια με καλάμι, πάνω στα οποία ταλαντούχοι κλαρινιστές στο ίδιο στοιχείο μπορούν να παίξουν μια απλή μελωδία.

Συνδέουμε το επιστόμιο με την κάννη και χάρη σε αυτή τη σύνδεση μειώνεται ο υψηλός μας ήχος του επιστόμιου. Στη συνέχεια προσθέτουμε το πρώτο και το δεύτερο σώμα και τέλος βάζουμε το φωνητικό κύπελλο και σε ένα τόσο ολοκληρωμένο όργανο μπορούμε να προσπαθήσουμε να αποσπάσουμε τον όμορφο, μαγικό και ευγενή ήχο του κλαρίνου.

Εξαγωγή ήχου από το κλαρίνο

Πριν ξεκινήσετε τις πρώτες προσπάθειες εξαγωγής του ήχου, θα πρέπει να θυμάστε τρεις βασικούς κανόνες. Χάρη σε αυτές τις αρχές, οι πιθανότητες παραγωγής καθαρού, καθαρού ήχου θα αυξηθούν σημαντικά. Να θυμάστε, ωστόσο, ότι πριν λάβουμε αυτό το απόλυτα ικανοποιητικό αποτέλεσμα, θα πρέπει να κάνουμε πολλές προσπάθειες.

Οι ακόλουθες τρεις βασικές αρχές του κλαρινίστα περιλαμβάνουν:

• σωστή τοποθέτηση του κάτω χείλους
• πιέζοντας απαλά το επιστόμιο με τα πάνω δόντια σας
• φυσικό χαλαρό υπόλοιπο των μυών των μάγουλων

Το κάτω χείλος πρέπει να είναι τοποθετημένο με τέτοιο τρόπο ώστε να τυλίγεται γύρω από τα κάτω δόντια και έτσι να εμποδίζει τα κάτω δόντια να πιάσουν το καλάμι. Το επιστόμιο εισάγεται ελαφρά στο στόμα, τοποθετείται στο κάτω χείλος και πιέζεται απαλά στα πάνω δόντια. Δίπλα στο όργανο υπάρχει ένα στήριγμα, χάρη στο οποίο, με τη χρήση του αντίχειρα, μπορούμε να πιέσουμε απαλά το όργανο στα πάνω δόντια. Ωστόσο, στην αρχή του αγώνα μας με την εξαγωγή ενός καθαρού ήχου, προτείνω να κάνουμε καμιά δεκαριά προσπάθειες στο ίδιο το επιστόμιο. Μόνο όταν πετύχουμε αυτή την τέχνη μπορούμε να ενώσουμε το όργανό μας και να περάσουμε στο επόμενο στάδιο της εκπαίδευσης.

Η μεγαλύτερη δυσκολία στο να παίζεις κλαρίνο

Δυστυχώς το κλαρίνο δεν είναι εύκολο όργανο. Για σύγκριση, είναι πολύ πιο εύκολο και πιο γρήγορο να μάθεις να παίζεις σαξόφωνο. Ωστόσο, για τους φιλόδοξους και επίμονους ανθρώπους, η ανταμοιβή για την υπομονή και την επιμέλεια μπορεί να είναι πραγματικά μεγάλη και ικανοποιητική. Το κλαρίνο έχει εκπληκτικές δυνατότητες, που σε συνδυασμό με την πραγματικά μεγάλη κλίμακα και τον εκπληκτικό ήχο του, κάνει μεγάλη εντύπωση στους ακροατές. Αν και φυσικά υπάρχουν και άνθρωποι που ακούγοντας την ορχήστρα δεν καταφέρνουν να αποτυπώσουν πλήρως τις ιδιότητες του κλαρίνου. Αυτό οφείλεται φυσικά στο γεγονός ότι το κοινό εστιάζει τις περισσότερες φορές στο σύνολο και όχι σε μεμονωμένα στοιχεία. Ωστόσο, αν ακούσουμε τα σόλο μέρη, μπορούν πραγματικά να κάνουν μεγάλη εντύπωση.

Από μια τόσο καθαρά τεχνικομηχανολογική άποψη, το να παίζεις κλαρίνο δεν είναι ιδιαίτερα δύσκολο όσον αφορά τα δάχτυλα. Ωστόσο, η μεγαλύτερη δυσκολία είναι η σωστή σύνδεση της στοματικής μας συσκευής με το όργανο. Επειδή είναι αυτή η πτυχή που έχει καθοριστική επίδραση στην ποιότητα του ήχου που λαμβάνεται.

Αξίζει επίσης να θυμηθούμε ότι το κλαρίνο είναι πνευστό και ακόμη και τα πιο απλά σόλο μπορεί να μην βγαίνουν πάντα σαν να το θέλαμε μέχρι το τέλος. Και αυτή είναι μια πραγματικά φυσική και κατανοητή κατάσταση μεταξύ των καλλιτεχνών. Το κλαρίνο δεν είναι πιάνο, ακόμα και το πιο μικροσκοπικό περιττό σφίξιμο στα μάγουλα μπορεί να οδηγήσει σε μια κατάσταση που ο ήχος δεν θα είναι ακριβώς αυτό που περιμέναμε.

Αθροιση

Συνοψίζοντας, το κλαρίνο είναι ένα εξαιρετικά απαιτητικό όργανο, αλλά και πηγή μεγάλης ικανοποίησης. Είναι επίσης ένα όργανο που από καθαρά εμπορική άποψη μας δίνει πολλές δυνατότητες στον μουσικό κόσμο. Μπορούμε να βρούμε ένα μέρος για τον εαυτό μας παίζοντας σε μια συμφωνική ορχήστρα, αλλά και σε μια μεγάλη μπάντα τζαζ. Και η ίδια η ικανότητα να παίζουμε κλαρίνο μας επιτρέπει να μεταβούμε εύκολα στο σαξόφωνο.

Εκτός από την προθυμία να παίξουμε, θα χρειαστούμε ένα όργανο για εξάσκηση. Εδώ, φυσικά, πρέπει να προσαρμόσουμε τις οικονομικές μας δυνατότητες για αγορά. Ωστόσο, αξίζει να επενδύσετε στο όργανο της καλύτερης κατηγορίας, αν είναι δυνατόν. Πρώτα από όλα γιατί θα έχουμε καλύτερη αγωνιστική άνεση. Θα μπορέσουμε να έχουμε καλύτερο ήχο. Όταν μαθαίνουμε ένα όργανο καλής κατηγορίας, συνιστάται ιδιαίτερα, γιατί αν κάνουμε λάθος, θα ξέρουμε ότι φταίμε εμείς, όχι ένα κακότεχνο όργανο. Επομένως, σας συμβουλεύω ειλικρινά να μην αγοράζετε αυτά τα φθηνότερα μέσα προϋπολογισμού. Αποφύγετε ιδιαίτερα αυτά που μπορείτε να βρείτε, για παράδειγμα, σε ένα παντοπωλείο. Αυτού του είδους τα όργανα μπορούν να χρησιμεύσουν μόνο ως στήριγμα. Αυτό είναι ιδιαίτερα σημαντικό με ένα τόσο απαιτητικό όργανο όπως το σαξόφωνο.