Ιστορία Balalaika

μπαλαλάικα – η ψυχή του ρωσικού λαού. Τρεις χορδές αγγίζουν εκατομμύρια καρδιές. Αυτό είναι ένα ρωσικό λαϊκό μαδημένο όργανο. Η τεχνική της παραγωγής ήχου κροταλίζει: χτυπάτε όλες τις χορδές με τα δάχτυλά σας ταυτόχρονα. Είναι όμως πράγματι η Ρωσία η γενέτειρα του οργάνου;

Προέλευση

Σύμφωνα με μια εκδοχή, είναι τουρκικής καταγωγής. "Bala" στα τούρκικα σημαίνει "παιδί". Το παιχνίδι ηρεμούσε το παιδί. Η Ρωσία ήταν κάτω από τον μογγολο-ταταρικό ζυγό για 250 χρόνια. Ίσως οι κατακτητές έφεραν στη χώρα εργαλεία που ήταν οι μακρινοί πρόγονοι των μπαλαλάικα. Σύμφωνα με μια άλλη εκδοχή, το όνομα συνδέεται με τον τρόπο παιχνιδιού της μπαλαλάικα. Ορίστηκε ως μπαλακάν, τζόκερ, μπαλαμπόλστβο, τραμπουκισμός. Αυτές είναι όλες σχετικές λέξεις. Από εδώ προήλθε η στάση απέναντι στο όργανο ως επιπόλαιου, χωρικού.

Η πρώτη γραπτή αναφορά της μπαλαλάικα χρονολογείται στα τέλη του 17ου αιώνα. Ακόμη και πριν από 3 αιώνες ήταν δύσκολο να φανταστεί κανείς ότι αυτό το μουσικό όργανο θα ανέβαινε περήφανα στη σκηνή των αιθουσών συναυλιών. Στα μέσα του 17ου αιώνα, ο Τσάρος Αλεξέι Μιχαήλοβιτς ο Πιο ήσυχος εξέδωσε ένα διάταγμα όπου διέταξε να κάψουν κέρατα, άρπες, ντομρά. Κατά τη γνώμη του - «δαιμονικά σκάφη». Και όποιος δεν υπακούει διατάσσεται να τον στείλουν στην εξορία. Στους μπουφόν άρεσε να παίζουν στο domra. Τραγούδησαν σατιρικά τραγούδια, ειρωνεύοντας τους ευγενείς και τους κληρικούς. Γιατί διώχτηκαν; Μετά την απαγόρευση, η domra απλά θα εξαφανιστεί μέχρι τα τέλη του 17ου αιώνα. Ένα ιερό μέρος καταλαμβάνει ένα νέο όργανο με μακρύ λαιμό και δύο χορδές. Ούτε μια εθνική εορτή δεν ήταν πλήρης χωρίς μπαλαλάικα. Είναι αλήθεια ότι η εμφάνισή της δεν ήταν ίδια με τη σημερινή. Οι αγρότες έφτιαχναν ένα τέτοιο έργο τέχνης από οποιοδήποτε υλικό στο χέρι. Στα βόρεια, αυτές ήταν ξύλινες κουτάλες πιρόγας με χορδές εντέρου.

Πιστεύεται ότι τα πρώτα μπαλαλάικα είχαν στρογγυλό σχήμα. Μετά σπάτουλαρε. Η ποικιλία μεγεθών και σχημάτων ήταν εκπληκτική. Σταδιακά, αναπτύχθηκε ένα τριγωνικό σχήμα. Οι τεχνίτες έφτιαχναν μπαλαλάικα από ξύλο χωρίς ούτε ένα καρφί. Όλη της η ύπαρξη, αυτή η τριγωνική τραγουδίστρια, άλλαζε συνεχώς.

Θρίαμβος στα 18, ακολουθούμενος από σχεδόν πλήρη λήθη τον 19ο αιώνα. Η Μπαλαλάικα πέθαινε.

Η ακμή της μπαλαλάικα

Αναστήθηκε από τη λήθη από έναν ευγενή, έναν μεγάλο ενθουσιώδη Vasily Andreev. Αποφάσισε να εκσυγχρονίσει το όργανο. Όλα αποδείχτηκαν ότι δεν ήταν τόσο απλά. Οι κατασκευαστές βιολιών ντρέπονταν να το αγγίξουν. Η υψηλή κοινωνία περιφρονούσε τη μπαλαλάικα. Ήταν η διασκέδαση των χωρικών. Ο Αντρέεφ βρήκε τους δασκάλους. Πέτυχε να μάθει να παίζει και δημιούργησε το δικό του σύνολο.

Το 1888, το σύνολο εμφανίστηκε για πρώτη φορά υπό τη διεύθυνση του Andreev στην Αγία Πετρούπολη, στην αίθουσα της Credit Assembly, ήδη σε βελτιωμένες από αυτόν μπαλαλάικα. Αυτό συνέβη με τη βοήθεια του αυτοκράτορα Αλέξανδρου Γ'. Το εργαλείο έχει εξυψωθεί. Ένας νέος κύκλος ανάπτυξής του έχει ξεκινήσει. Η μπαλαλάικα έχει γίνει όχι μόνο λαϊκό, αλλά και συναυλιακό όργανο. Γι' αυτόν άρχισαν να γράφουν τα πιο δύσκολα έργα. Δεν έμεινε ούτε ίχνος επιπόλαιης εικόνας. Από ένα πρωτόγονο strummer, η μπαλαλάικα μετατράπηκε σταδιακά σε ένα όμορφο επαγγελματικό όργανο.

Ο Βασίλι Αντρέεφ, ο οποίος δημιούργησε τη μπαλαλάικα σχεδόν από την αρχή, υποψιάστηκε ποιες δυνατότητες υπάρχουν σε ένα όργανο που σχεδιάστηκε για την εκτέλεση λαϊκής μουσικής; Η σημερινή μπαλαλάικα ζει πολύ πέρα ​​από τα παραδοσιακά της είδη. Δεν παύει ποτέ να εκπλήσσει με τις δυνατότητες τριών μόνο χορδών.

Τώρα βρίσκεται στην πρώτη γραμμή της ανάπτυξης του ρωσικού πολιτισμού. Όλα είναι δυνατά για να παίξετε μουσική σε αυτό. Από τη λαϊκή μουσική στην κλασική μουσική. Το να παίζεις μπαλαλάικα βαθιά και γερά βυθίζεται στην ψυχή, προκαλώντας απόλαυση. Η ευκολία παιχνιδιού και η μεγάλη γκάμα το καθιστούν ένα μοναδικό, αμίμητο όργανο των ανθρώπων.