Ξυλόφωνο: περιγραφή του οργάνου, ήχος, σύνθεση, ποικιλίες, χρήση

Το ξυλόφωνο είναι ένα μουσικό όργανο που έχει απλή δομή και αρχαία ιστορία χιλιάδων ετών. Παρά τον φαινομενικό πρωτόγονο, μόνο επαγγελματίες μπορούν να το κάνουν να ακούγεται όπως θα έπρεπε.

Τι είναι το ξυλόφωνο

Το ξυλόφωνο ανήκει στα κρουστά μουσικά όργανα (ο πλησιέστερος «συγγενής» είναι το μεταλλόφωνο). Έχει ένα συγκεκριμένο βήμα. Μοιάζει με ένα σετ από ξύλινες σανίδες διαφορετικών μεγεθών. Για να εξαγάγετε ήχο, πρέπει να τα χτυπήσετε με ειδικά ραβδιά (σφυριά).

Κάθε μπάρα στη σύνθεσή της είναι συντονισμένη σε μια συγκεκριμένη νότα. Το εύρος ήχου ενός επαγγελματικού οργάνου είναι 3 οκτάβες.

Το ξυλόφωνο ακούγεται διαφορετικά, όλα εξαρτώνται από το υλικό των ραβδιών (καουτσούκ, πλαστικό, μέταλλο), τη δύναμη κρούσης. Είναι δυνατή μια χροιά από απαλή έως ευκρινή, παρόμοια με ένα κλικ.

Ρυθμίστε το ξυλόφωνο

Στην καρδιά της συσκευής βρίσκεται ένα πλαίσιο πάνω στο οποίο, κατ' αναλογία με τα πλήκτρα ενός πιάνου, τα ξύλινα μπλοκ είναι διατεταγμένα σε δύο σειρές. Κάθε δέσμη βρίσκεται σε ένα μαξιλάρι από αφρώδες ελαστικό, μεταξύ του μαξιλαριού και της δοκού υπάρχει ένας ειδικός σωλήνας, σκοπός του οποίου είναι να ενισχύσει τον ήχο. Οι σωλήνες αντηχείου χρωματίζουν τον ήχο, τον κάνουν πιο φωτεινό, πιο εκφραστικό.

Για τα κλειδιά επιλέγονται πολύτιμα, σκληρά ξύλα. Πριν από τη δημιουργία ενός εργαλείου, τα ξύλινα κενά στεγνώνουν καλά, μερικές φορές η διαδικασία ξήρανσης διαρκεί αρκετά χρόνια. Το πλάτος κάθε γραμμής είναι στάνταρ, το μήκος ποικίλλει ανάλογα με το ύψος που χρειάζεται να ληφθεί ο ήχος κατά την αναπαραγωγή.

Κάνουν ήχο με ραβδιά. Τυπικό σετ - 2 τεμάχια. Μερικοί μουσικοί τα καταφέρνουν αριστοτεχνικά με τρία, τέσσερα μπαστούνια. Το υλικό κατασκευής τους μπορεί να είναι διαφορετικό.

Οι άκρες των ραβδιών έχουν στρογγυλεμένο σχήμα, περικλείονται από δέρμα, τσόχα, καουτσούκ – ανάλογα με τη φύση του μουσικού κομματιού.

Πώς ακούγεται ένα ξυλόφωνο;

Το ξυλόφωνο ακούγεται ασυνήθιστα, απότομα. Συμπεριλαμβάνεται στην ορχήστρα, το σύνολο, θέλοντας να επιδείξει μια ιδιόμορφη πλοκή. Το εργαλείο είναι σε θέση να δημιουργήσει την ψευδαίσθηση του τρίξιμο των δοντιών, έναν δυσοίωνο ψίθυρο, τον κρότο των ποδιών. Μεταφέρει τέλεια τις εμπειρίες των κύριων χαρακτήρων, τη φύση των ενεργειών. Οι περισσότεροι από τους ήχους που παράγονται είναι στεγνοί, κάνοντας κλικ.

Οι βιρτουόζοι είναι σε θέση να «βγάλουν» κάθε είδους τόνους από το σχέδιο – από διαπεραστικούς, δυσοίωνους έως απαλούς, ανάλαφρους.

Το ιστορικό του εργαλείου

Τα πρώτα μοντέλα μουσικών οργάνων που μοιάζουν με ξυλόφωνο εμφανίστηκαν πριν από περισσότερα από 2 χιλιάδες χρόνια. Δεν έχουν διατηρηθεί - αρχαία σχέδια που βρέθηκαν στο έδαφος της σύγχρονης Ασίας, της Λατινικής Αμερικής και της Αφρικής μαρτυρούν την ύπαρξη αντικειμένων.

Για πρώτη φορά στην Ευρώπη, ένα τέτοιο σχέδιο περιγράφηκε τον XNUMXο αιώνα. Για ευκολία ανάπτυξης, οι περιπλανώμενοι μουσικοί το ερωτεύτηκαν, μέχρι τον XNUMXο αιώνα χρησιμοποιήθηκε κυρίως από αυτούς.

Το έτος 1830 σηματοδότησε ένα σημείο καμπής στην ιστορία του ξυλόφωνου. Ο Λευκορώσος πλοίαρχος M. Guzikov ανέλαβε να βελτιώσει το σχέδιο. Ο ειδικός τακτοποίησε τις ξύλινες πλάκες με μια συγκεκριμένη σειρά, σε 4 σειρές, έφερε τους σωλήνες συντονισμού από κάτω. Οι καινοτομίες επέτρεψαν την επέκταση της εμβέλειας του μοντέλου έως τις 2,5 οκτάβες.

Σύντομα η καινοτομία τράβηξε την προσοχή επαγγελματιών μουσικών και συνθετών. Το ξυλόφωνο έγινε μέρος των ορχήστρων, αργότερα έγινε δυνατή η εκτέλεση σόλο μερών.

Μετά από 100 χρόνια, μια άλλη αλλαγή έγινε στην εμφάνιση του ξύλινου μεταλλόφωνου. Αντί για 4 σειρές, έμειναν 2, οι μπάρες ήταν διατεταγμένες σαν πλήκτρα πιάνου. Το εύρος έχει ξεπεράσει τις 3 οκτάβες, κάνοντας το όργανο πιο ευέλικτο και διευρύνοντας τις μουσικές του δυνατότητες. Σήμερα, το ξυλόφωνο χρησιμοποιείται ενεργά από καλλιτέχνες ποπ, ορχήστρες και σολίστ.

Ποικιλίες ξυλόφωνου

Ποικιλίες του ξυλόφωνου είναι διάσπαρτες σε όλη την υδρόγειο. Εδώ είναι μερικά μόνο από αυτά:

• Balafon – κοινό σε πολλές αφρικανικές χώρες. Η βάση αποτελείται από 15-20 σανίδες από σκληρό ξύλο, κάτω από τις οποίες τοποθετούνται αντηχεία.
• Το timbila είναι το εθνικό όργανο της Δημοκρατίας της Μοζαμβίκης. Ξύλινα κλειδιά συνδέονται με σχοινιά, τα φρούτα μασάλα χρησιμεύουν ως αντηχεία.
• Η Mokkin είναι Ιάπωνα μοντέλο.
• Vibraphone – εφευρέθηκε από τους Αμερικανούς στις αρχές του XNUMXου αιώνα. Χαρακτηριστικό – μεταλλικά κλειδιά, παρουσία ηλεκτροκινητήρα.
• Η Marimba είναι ένα αφρικανικό, λατινοαμερικάνικο είδος οργάνου, χαρακτηριστικό γνώρισμα είναι τα μπαστούνια με λαστιχένιες κεφαλές, μια κολοκύθα ως αντηχείο.

Τα μοντέλα μπορούν επίσης να ταξινομηθούν σε:

• Διατονικό – εύκολο στην εκμάθηση, οι πλάκες σχηματίζουν μια ενιαία σειρά, επαναλαμβάνοντας τη διάταξη των λευκών πλήκτρων του πιάνου.
• Χρωματικό – πιο δύσκολο να παίξει: τα πλήκτρα είναι διατεταγμένα σε δύο σειρές, αντιπροσωπεύοντας μια σειρά από ασπρόμαυρα πλήκτρα πιάνου. Το πλεονέκτημα του μοντέλου είναι οι ευρύτερες μουσικές δυνατότητες αναπαραγωγής ήχων.

Χρησιμοποιώντας

Ένα ενδιαφέρον γεγονός: αρχικά το όργανο χρησιμοποιήθηκε αποκλειστικά ως λαϊκό όργανο. Σήμερα χρησιμοποιείται ενεργά από μουσικούς ορχηστρών πνευστών, συμφωνικών, βαριετέ. Υπάρχουν ομάδες μόνο ξυλοφωνιστών.

Ήχοι ξυλοφώνου υπάρχουν σε ορισμένες συνθέσεις ροκ, μπλουζ, τζαζ. Υπάρχουν συχνές περιπτώσεις σόλο παραστάσεων με αυτό το όργανο.

Διάσημοι Ερμηνευτές

Ο πρώτος βιρτουόζος ξυλοφωνιστή ήταν ο δημιουργός της σύγχρονης εκδοχής του οργάνου, ο Λευκορώσος M. Guzikov. Στη συνέχεια, τα ταλέντα των K. Mikheev, A. Poddubny, B. Becker, E. Galoyan και πολλών άλλων αποκαλύφθηκαν στον κόσμο.