4

Οι πιο συνηθισμένες μορφές μουσικών έργων

Πιθανότατα έχετε συναντήσει ποτέ τέτοιες φιλοσοφικές έννοιες όπως η μορφή και το περιεχόμενο. Αυτές οι λέξεις είναι αρκετά καθολικές ώστε να υποδηλώνουν παρόμοιες πτυχές μιας μεγάλης ποικιλίας φαινομένων. Και η μουσική δεν αποτελεί εξαίρεση. Σε αυτό το άρθρο θα βρείτε μια επισκόπηση των πιο δημοφιλών μορφών μουσικών έργων.

Πριν ονομάσουμε τις κοινές μορφές μουσικών έργων, ας ορίσουμε τι είναι μια φόρμα στη μουσική; Η φόρμα είναι κάτι που σχετίζεται με το σχεδιασμό ενός έργου, με τις αρχές της δομής του, με τη σειρά του μουσικού υλικού σε αυτό.

Οι μουσικοί κατανοούν τη φόρμα με δύο τρόπους. Από τη μια πλευρά, η φόρμα αντιπροσωπεύει τη διάταξη όλων των μερών μιας μουσικής σύνθεσης με τη σειρά. Από την άλλη πλευρά, η μορφή δεν είναι μόνο ένα διάγραμμα, αλλά και η διαμόρφωση και ανάπτυξη σε ένα έργο εκείνων των εκφραστικών μέσων με τα οποία δημιουργείται η καλλιτεχνική εικόνα ενός δεδομένου έργου. Τι είδους εκφραστικά μέσα είναι αυτά; Μελωδία, αρμονία, ρυθμός, χροιά, εγγραφή και ούτω καθεξής. Η τεκμηρίωση μιας τέτοιας διπλής κατανόησης της ουσίας της μουσικής μορφής είναι η αξία του Ρώσου επιστήμονα, ακαδημαϊκού και συνθέτη Boris Asafiev.

Μορφές μουσικών έργων

Οι μικρότερες δομικές ενότητες σχεδόν οποιουδήποτε μουσικού έργου είναι. Τώρα ας προσπαθήσουμε να ονομάσουμε τις κύριες μορφές μουσικών έργων και να τους δώσουμε σύντομα χαρακτηριστικά.

Περίοδος – αυτή είναι μια από τις απλές μορφές που αντιπροσωπεύει την παρουσίαση μιας ολοκληρωμένης μουσικής σκέψης. Εμφανίζεται συχνά τόσο στην ενόργανη όσο και στην φωνητική μουσική.

Η τυπική διάρκεια για μια περίοδο είναι δύο μουσικές προτάσεις που καταλαμβάνουν 8 ή 16 ράβδους (τετράγωνες περιόδους), στην πράξη υπάρχουν περίοδοι μεγαλύτερες και μικρότερες. Η περίοδος έχει αρκετές ποικιλίες, μεταξύ των οποίων ιδιαίτερη θέση κατέχουν οι λεγόμενες.

Απλές φόρμες δύο και τριών μερών – πρόκειται για μορφές στις οποίες το πρώτο μέρος, κατά κανόνα, γράφεται με τη μορφή τελείας και τα υπόλοιπα δεν το ξεπερνούν (δηλαδή, για αυτούς ο κανόνας είναι είτε τελεία είτε πρόταση).

Το μέσο (μεσαίο τμήμα) μιας τριμερούς φόρμας μπορεί να είναι αντίθετο σε σχέση με τα εξωτερικά μέρη (η εμφάνιση αντίθετης εικόνας είναι ήδη μια πολύ σοβαρή καλλιτεχνική τεχνική), ή μπορεί να αναπτύξει, να αναπτύξει αυτό που ειπώθηκε στο πρώτο μέρος. Στο τρίτο μέρος μιας τριμερούς φόρμας, είναι δυνατή η επανάληψη του μουσικού υλικού του πρώτου μέρους - αυτή η μορφή ονομάζεται επανάληψη (reprise is repetition).

Στίχοι και φόρμες χορωδίας – πρόκειται για μορφές που σχετίζονται άμεσα με τη φωνητική μουσική και η δομή τους συνδέεται συχνά με τα χαρακτηριστικά των ποιητικών κειμένων που αποτελούν τη βάση του τραγουδιού.

Η μορφή στίχου βασίζεται στην επανάληψη της ίδιας μουσικής (για παράδειγμα, περιόδου), αλλά με νέους στίχους κάθε φορά. Στη μορφή του lead-chorus υπάρχουν δύο στοιχεία: το πρώτο είναι το lead (και η μελωδία και το κείμενο μπορούν να αλλάξουν), το δεύτερο είναι το ρεφρέν (κατά κανόνα, τόσο η μελωδία όσο και το κείμενο διατηρούνται σε αυτό).

Σύνθετες δίμερες και σύνθετες τριμερείς μορφές – πρόκειται για φόρμες που αποτελούνται από δύο ή τρεις απλές φόρμες (για παράδειγμα, ένα απλό 3 μέρος + τελεία + ένα απλό 3 μέρος). Οι σύνθετες φόρμες δύο μερών είναι πιο συνηθισμένες στη φωνητική μουσική (για παράδειγμα, ορισμένες άριες όπερας γράφονται με τέτοιες μορφές), ενώ οι σύνθετες φόρμες τριών μερών, αντίθετα, είναι πιο χαρακτηριστικές για την ενόργανη μουσική (αυτή είναι μια αγαπημένη μορφή για τους μινουέτο και άλλοι χοροί).

Μια σύνθετη φόρμα τριών μερών, όπως μια απλή, μπορεί να περιέχει μια επανάληψη και στο μεσαίο μέρος - νέο υλικό (τις περισσότερες φορές αυτό συμβαίνει) και το μεσαίο μέρος σε αυτήν τη μορφή είναι δύο τύπων: (αν αντιπροσωπεύει κάποιο είδος λεπτής απλής μορφής) ή (αν στο μεσαίο τμήμα υπάρχουν ελεύθερες κατασκευές που δεν υπακούουν ούτε στην περιοδική ούτε σε καμία από τις απλές μορφές).

Φόρμα παραλλαγής – πρόκειται για μια φόρμα που βασίζεται στην επανάληψη του αρχικού θέματος με τη μεταμόρφωσή του και πρέπει να υπάρχουν τουλάχιστον δύο από αυτές τις επαναλήψεις προκειμένου η μορφή ενός μουσικού έργου που προκύπτει να ταξινομηθεί ως παραλλαγή. Η μορφή παραλλαγής βρίσκεται σε πολλά οργανικά έργα συνθετών κλασικής μουσικής και όχι λιγότερο συχνά σε συνθέσεις σύγχρονων συγγραφέων.

Υπάρχουν διάφορες παραλλαγές. Για παράδειγμα, υπάρχει ένας τέτοιος τύπος παραλλαγής όπως παραλλαγές σε ένα θέμα ostinato (δηλαδή, αμετάβλητο, κρατημένο) σε μελωδία ή μπάσο (το λεγόμενο). Υπάρχουν παραλλαγές στις οποίες, με κάθε νέα υλοποίηση, το θέμα χρωματίζεται με διάφορες διακοσμήσεις και προοδευτικά κατακερματίζεται, δείχνοντας τις κρυφές πλευρές του.

Υπάρχει ένας άλλος τύπος παραλλαγής – στον οποίο κάθε νέα υλοποίηση του θέματος λαμβάνει χώρα σε ένα νέο είδος. Μερικές φορές αυτές οι μεταβάσεις σε νέα είδη μεταμορφώνουν σε μεγάλο βαθμό το θέμα – φανταστείτε, το θέμα μπορεί να ακούγεται στο ίδιο έργο με μια κηδεία, ένα λυρικό νυχτερινό και έναν ενθουσιώδη ύμνο. Παρεμπιπτόντως, μπορείτε να διαβάσετε κάτι για τα είδη στο άρθρο "Κύρια είδη μουσικής".

Ως μουσικό παράδειγμα παραλλαγών, σας προσκαλούμε να γνωρίσετε ένα πολύ διάσημο έργο του μεγάλου Μπετόβεν.

L. van Beethoven, 32 παραλλαγές σε ντο ελάσσονα

ρόντο – άλλη μια ευρέως διαδεδομένη μορφή μουσικών έργων. Ίσως γνωρίζετε ότι η λέξη που μεταφράζεται στα ρωσικά από τα γαλλικά είναι . Αυτό δεν είναι τυχαίο. Μια φορά κι έναν καιρό, το rondo ήταν ένας ομαδικός στρογγυλός χορός, στον οποίο η γενική διασκέδαση εναλλάσσονταν με χορούς μεμονωμένων σολίστ - σε τέτοιες στιγμές έμπαιναν στη μέση του κύκλου και έδειχναν τις ικανότητές τους.

Μουσικά, λοιπόν, ένα rondo αποτελείται από μέρη που επαναλαμβάνονται συνεχώς (τα γενικά – λέγονται) και μεμονωμένα επεισόδια που ακούγονται ανάμεσα στα ρεφρέν. Για να πραγματοποιηθεί η φόρμα rondo, το ρεφρέν πρέπει να επαναληφθεί τουλάχιστον τρεις φορές.

Φόρμα Sonata, οπότε φτάσαμε σε εσάς! Η φόρμα της σονάτας, ή, όπως αποκαλείται μερικές φορές, η μορφή σονάτας αλέγκρο, είναι μια από τις πιο τέλειες και σύνθετες μορφές μουσικών έργων.

Η φόρμα της σονάτας βασίζεται σε δύο κύρια θέματα – το ένα λέγεται (αυτό που ακούγεται πρώτο), το δεύτερο -. Αυτά τα ονόματα σημαίνουν ότι ένα από τα θέματα βρίσκεται στο κύριο κλειδί και το δεύτερο σε ένα δευτερεύον κλειδί (κυρίαρχο, για παράδειγμα, ή παράλληλο). Μαζί, αυτά τα θέματα περνούν από διάφορες δοκιμές στην ανάπτυξη, και στη συνέχεια στην επανάληψη, συνήθως και τα δύο ακούγονται στο ίδιο πλήκτρο.

Η φόρμα της σονάτας αποτελείται από τρεις κύριες ενότητες:

Οι συνθέτες αγάπησαν τόσο πολύ τη φόρμα της σονάτας που στη βάση της δημιούργησαν μια ολόκληρη σειρά μορφών που διέφεραν από το κύριο μοντέλο σε διάφορες παραμέτρους. Για παράδειγμα, μπορούμε να ονομάσουμε τέτοιες ποικιλίες φόρμας σονάτας όπως (ανάμειξη φόρμας σονάτας με rondo), (θυμηθείτε τι είπαν για ένα επεισόδιο σε σύνθετη μορφή τριών μερών; Εδώ οποιαδήποτε μορφή μπορεί να γίνει επεισόδιο - συχνά αυτές είναι παραλλαγές), (με διπλή έκθεση – για τον σολίστ και την ορχήστρα, με μια βιρτουόζικη καντέντα του σολίστ στο τέλος της ανάπτυξης πριν από την έναρξη της επανάληψης), (μικρή σονάτα), (τεράστιος καμβάς).

Μελωδία με επωδόν – αυτή είναι η μορφή που κάποτε ήταν η βασίλισσα όλων των μορφών. Κάποτε, η φούγκα θεωρούνταν η πιο τέλεια μουσική μορφή και οι μουσικοί εξακολουθούν να έχουν μια ιδιαίτερη στάση απέναντι στις φούγκες.

Πάνω σε ένα θέμα χτίζεται μια φούγκα, η οποία στη συνέχεια επαναλαμβάνεται πολλές φορές σε αμετάβλητη μορφή σε διαφορετικές φωνές (με διαφορετικά όργανα). Η φούγκα ξεκινά, κατά κανόνα, με μια φωνή και αμέσως με το θέμα. Μια άλλη φωνή ανταποκρίνεται αμέσως σε αυτό το θέμα, και αυτό που ακούγεται κατά τη διάρκεια αυτής της απάντησης από το πρώτο όργανο ονομάζεται αντί-προσθήκη.

Ενώ το θέμα κυκλοφορεί μέσα από διαφορετικές φωνές, το εκθετικό τμήμα της φούγκας συνεχίζεται, αλλά μόλις το θέμα περάσει από κάθε φωνή, αρχίζει η ανάπτυξη στην οποία το θέμα μπορεί να μην επιδιωχθεί πλήρως, να συμπιεστεί ή, αντίθετα, να επεκταθεί. Ναι, πολλά πράγματα συμβαίνουν στην ανάπτυξη… Στο τέλος της φούγκας, αποκαθίσταται η κύρια τονικότητα – αυτή η ενότητα ονομάζεται επανάληψη της φούγκας.

Μπορούμε να σταματήσουμε εκεί τώρα. Έχουμε ονομάσει σχεδόν όλες τις κύριες μορφές μουσικών έργων. Θα πρέπει να ληφθεί υπόψη ότι οι πιο σύνθετες μορφές μπορεί να περιέχουν πολλές απλούστερες - μάθετε να τις ανιχνεύετε. Και επίσης συχνά τόσο απλές όσο και σύνθετες μορφές συνδυάζονται σε διαφορετικούς κύκλους – για παράδειγμα, σχηματίζονται μαζί.

Αφήστε μια απάντηση