Μηχανικό πιάνο: τι είναι, σύνθεση οργάνων, αρχή λειτουργίας, ιστορία
Πληκτρολόγια

Μηχανικό πιάνο: τι είναι, σύνθεση οργάνων, αρχή λειτουργίας, ιστορία

Πολύ πριν από την εμφάνιση του μηχανικού πιάνου, ο κόσμος άκουγε τη μουσική που έπαιζε το hurdy-gurdy. Ο άντρας με το κουτί περπάτησε στο δρόμο, γύρισε τη λαβή και ένα πλήθος μαζεύτηκε γύρω. Θα περάσουν αιώνες και η αρχή της λειτουργίας του οργάνου θα γίνει η βάση για τη δημιουργία του μηχανισμού μιας νέας σύνθεσης, η οποία θα ονομάζεται πιανόλα.

Η συσκευή και η αρχή της λειτουργίας

Η πιανόλα είναι ένα μουσικό όργανο που αναπαράγει μουσική με βάση την αρχή του πιάνου χτυπώντας τα πλήκτρα με σφυριά. Η βασική διαφορά ανάμεσα στο πιάνο και το όρθιο πιάνο είναι ότι δεν απαιτεί την παρουσία επαγγελματία μουσικού για να παίξει. Ο ήχος αναπαράγεται αυτόματα.

Μέσα στο εξάρτημα ή την ενσωματωμένη συσκευή υπάρχει ένας κύλινδρος, στην επιφάνεια του οποίου εφαρμόζονται προεξοχές. Η διάταξή τους αντιστοιχεί στη σειρά των νότων του κομματιού που εκτελείται. Ο κύλινδρος ενεργοποιείται μέσω μιας λαβής, οι προεξοχές επενεργούν διαδοχικά στα σφυριά και λαμβάνεται μια μελωδία.

Μηχανικό πιάνο: τι είναι, σύνθεση οργάνων, αρχή λειτουργίας, ιστορία

Μια άλλη έκδοση της σύνθεσης, που εμφανίστηκε αργότερα, λειτούργησε με την ίδια αρχή, αλλά η παρτιτούρα κωδικοποιήθηκε σε μια ταινία χαρτιού. Ο αέρας διοχετεύτηκε μέσα από τις τρύπες της διάτρητης ταινίας, επηρέασε τα σφυριά, τα οποία, με τη σειρά τους, στα κλειδιά και τις χορδές.

Ιστορία καταγωγής

Στο δεύτερο μισό του XNUMXου αιώνα, οι δάσκαλοι άρχισαν να πειραματίζονται με συσκευές πιάνολα με βάση τη δράση ενός μηχανικού οργάνου. Πριν από την πιανόλα, εμφανίστηκε ένα αρμονικό, στο οποίο οι ράβδοι σε μια καρφιτσωμένη σανίδα δρούσαν στα πλήκτρα. Αργότερα, ο Γάλλος εφευρέτης JA The test εισήγαγε τον κόσμο στο χαρτόνι, όπου η σανίδα με ράβδους αντικαταστάθηκε από μια διάτρητη κάρτα με πνευματικό μηχανισμό.

Ο E. Votey θεωρείται ο εφευρέτης του μηχανικού πιάνου. Η πιανόλα του το 1895 λειτούργησε από την πίεση που δημιουργείται από το πετάλι του πιανίστα στο κάτω μέρος του οργάνου. Η μουσική παιζόταν χρησιμοποιώντας διάτρητα ρολά χαρτιού. Οι τρύπες στο χαρτί υποδήλωναν μόνο νότες, δεν υπήρχαν δυναμικές αποχρώσεις, ούτε ρυθμός. Η διαφορά της πιανόλας με το πιάνο εκείνη την εποχή ήταν ότι η πρώτη δεν απαιτούσε την παρουσία ενός μουσικού που γνώριζε τις ιδιαιτερότητες του μουσικού επιτελείου.

Μηχανικό πιάνο: τι είναι, σύνθεση οργάνων, αρχή λειτουργίας, ιστορία

Οι πρώτες συσκευές είχαν μικρή εμβέλεια, μεγάλες διαστάσεις. Τους ανέθεσαν στο πιάνο και οι ακροατές κάθονταν τριγύρω. Στις αρχές του XNUMXου αιώνα, δίδαξαν να εισάγουν τη δομή στο σώμα του πιάνου και να χρησιμοποιούν ηλεκτρική κίνηση. Οι διαστάσεις της συσκευής έχουν γίνει μικρότερες.

Διάσημοι συνθέτες ενδιαφέρθηκαν για το νέο όργανο. Προσάρμοσαν τα έργα τους στην πιανόλα κωδικοποιώντας τις παρτιτούρες σε ρολά χαρτιού. Από τους πιο γνωστούς συγγραφείς είναι οι S. Rachmaninov, I. Stravinsky.

Τα γραμμόφωνα έγιναν δημοφιλή στη δεκαετία του '30. Έγιναν πιο συνηθισμένοι και γρήγορα αντικατέστησαν το μηχανικό πιάνο. Κατά την εφεύρεση των πρώτων υπολογιστών, το ενδιαφέρον γι 'αυτόν επανήλθε. Εμφανίστηκε σήμερα το γνωστό ψηφιακό πιάνο, η διαφορά του οποίου είναι στην ηλεκτρονική επεξεργασία των παρτιτούρων και στην καταγραφή κωδικοποιημένων ήχων σε ηλεκτρονικά μέσα.

Μηχανικό πιάνο: τι είναι, σύνθεση οργάνων, αρχή λειτουργίας, ιστορία

Χρησιμοποιώντας την πιανόλα

Η ακμή του μηχανικού εργαλείου ήρθε στις αρχές του περασμένου αιώνα. Οι ακροατές ήθελαν να επιλέξουν περισσότερα κομμάτια και η ζήτηση γέννησε την προσφορά. Το ρεπερτόριο επεκτάθηκε, τα νυχτερινά του Σοπέν, οι συμφωνίες του Μπετόβεν και ακόμη και συνθέσεις τζαζ έγιναν διαθέσιμα. Οι Milhaud, Stravinsky, Hindemith «έγραψαν» έργα ειδικά για την πιανόλα.

Η ταχύτητα και η εκτέλεση των πιο περίπλοκων ρυθμικών μοτίβων έγιναν διαθέσιμα στο όργανο, κάτι που ήταν δύσκολο για τους "ζωντανούς" ερμηνευτές. Υπέρ ενός μηχανικού πιάνου, έκανε την επιλογή του ο Conlon Nancarrow, ο οποίος έγραψε Etudes για ένα Mechanical Piano.

Η διαφορά μεταξύ της πιανόλας και του πιανοφόρτε θα μπορούσε να ωθήσει εντελώς τη «ζωντανή» μουσική στο παρασκήνιο. Το πιάνο διέφερε από το πιανόλα όχι μόνο στο ότι απαιτούσε την παρουσία ενός ικανού μουσικού. Ορισμένα έργα απαιτούσαν μακροχρόνια μάθηση και τεχνικές δεξιότητες του ερμηνευτή λόγω της πολυπλοκότητάς τους. Αλλά με την έλευση των γραμμοφώνων, των ραδιογραφημάτων και των μαγνητοφώνων, αυτό το όργανο ξεχάστηκε εντελώς, δεν χρησιμοποιήθηκε πλέον και τώρα μπορείτε να το δείτε μόνο σε μουσεία και σε συλλογές εμπόρων αντίκες.

Αφήστε μια απάντηση