Josef Krips |

Τζόζεφ Κριπς

«Γεννήθηκα στη Βιέννη, μεγάλωσα εκεί και πάντα με ελκύει αυτή η πόλη, στην οποία χτυπά για μένα η μουσική καρδιά του κόσμου», λέει ο Josef Krips. Και αυτά τα λόγια όχι μόνο εξηγούν τα γεγονότα της βιογραφίας του, αλλά χρησιμεύουν ως το κλειδί για την καλλιτεχνική εικόνα ενός εξαιρετικού μουσικού. Ο Κριπς έχει το δικαίωμα να πει: «Όπου παίζω, με βλέπουν πρώτα από όλα ως Βιεννέζο μαέστρο, προσωποποιώντας τη βιεννέζικη μουσική δημιουργία. Και αυτό εκτιμάται ιδιαίτερα και αγαπιέται παντού».

Οι ακροατές σχεδόν όλων των χωρών της Ευρώπης και της Αμερικής, όσοι τουλάχιστον μια φορά ήρθαν σε επαφή με τη χυμώδη, χαρούμενη, γοητευτική τέχνη του, γνωρίζουν τον Krips ως ένα αληθινό στέμμα, μεθυσμένο από τη μουσική, ενθουσιώδες και σαγηνευτικό κοινό. Ο Κριπς είναι πρώτα από όλα μουσικός και μόνο μετά μαέστρος. Η εκφραστικότητα είναι πάντα πιο σημαντική γι 'αυτόν από την ακρίβεια, η παρόρμηση είναι υψηλότερη από την αυστηρή λογική. Δεν είναι περίεργο που κατέχει τον ακόλουθο ορισμό: «Τα σχολαστικά και σωστά σημειωμένα από τον μαέστρο ενός τετάρτου σημαίνει τον θάνατο όλης της μουσικής».

Ο Αυστριακός μουσικολόγος A. Viteshnik δίνει το εξής πορτρέτο του μαέστρου: «Ο Josef Krips είναι ένας αυθόρμητος μαέστρος που αφοσιώνεται αδίστακτα ολοκληρωτικά στη μουσική δημιουργία. Αυτό είναι ένα μάτσο ενέργειας, που συνεχώς και με όλο το πάθος παίζει μουσική με όλο της το είναι. που προσεγγίζει το έργο χωρίς στοργή και μανιερισμούς, αλλά παρορμητικά, αποφασιστικά, με συναρπαστικό δράμα. Μη επιρρεπής σε μακροσκελείς στοχασμούς, δεν επιβαρύνεται από στιλιστικά προβλήματα, δεν ενοχλείται από τις παραμικρές λεπτομέρειες ή αποχρώσεις, αλλά αγωνιζόμενος συνεχώς για το σύνολο, θέτει σε κίνηση εξαιρετικά μουσικά συναισθήματα. Ούτε αστέρι της κονσόλας, ούτε μαέστρος για το κοινό. Οποιαδήποτε «κοκέτα με φράκο» του είναι ξένη. Δεν θα διορθώσει ποτέ τις εκφράσεις του προσώπου του ή τις χειρονομίες του μπροστά σε έναν καθρέφτη. Η μουσική διαδικασία αντανακλάται τόσο καθαρά στο πρόσωπό του που αποκλείονται όλες οι σκέψεις για συμβάσεις. Ανιδιοτελώς, με βίαιη δύναμη, φλογερές, πλατιές και σαρωτικές χειρονομίες, με ακαταμάχητο ταμπεραμέντο, οδηγεί την ορχήστρα μέσα από τα έργα που βιώνει με το δικό του παράδειγμα. Όχι καλλιτέχνης και όχι μουσικός ανατόμος, αλλά αρχιμουσικός που μολύνει με την έμπνευσή του. Όταν σηκώνει τη σκυτάλη του, κάθε απόσταση ανάμεσα σε αυτόν και τον συνθέτη εξαφανίζεται. Ο Krips δεν υψώνεται πάνω από το σκορ - διεισδύει στα βάθη του. Τραγουδάει με τραγουδιστές, παίζει μουσική με μουσικούς και όμως έχει τον απόλυτο έλεγχο της παράστασης».

Η μοίρα του Κριπς ως μαέστρος απέχει πολύ από το να είναι τόσο ανέφελη όσο η τέχνη του. Το ξεκίνημά της ήταν χαρούμενο – ως παιδί έδειξε από νωρίς μουσικό ταλέντο, από την ηλικία των έξι άρχισε να σπουδάζει μουσική, από τα δέκα τραγουδούσε στην εκκλησιαστική χορωδία, στα δεκατέσσερα ήταν εξαιρετικός στο να παίζει βιολί, βιόλα και πιάνο. Στη συνέχεια σπούδασε στη Μουσική Ακαδημία της Βιέννης υπό την καθοδήγηση δασκάλων όπως οι E. Mandishevsky και F. Weingartner. Αφού εργάστηκε για δύο χρόνια ως βιολιστής σε ορχήστρα, έγινε χοράρχης της Κρατικής Όπερας της Βιέννης και σε ηλικία δεκαεννέα ετών στάθηκε στην κονσόλα της για να διευθύνει το Un ballo in maschera του Βέρντι.

Ο Κριπς προχωρούσε γρήγορα στα ύψη της φήμης: διηύθυνε τις όπερες στο Ντόρτμουντ και την Καρλσρούη και ήδη το 1933 έγινε ο πρώτος μαέστρος στην Κρατική Όπερα της Βιέννης και έλαβε μάθημα στο πανεπιστήμιο του, την Ακαδημία Μουσικής. Αλλά εκείνη τη στιγμή, η Αυστρία καταλήφθηκε από τους Ναζί και ο προοδευτικός μουσικός αναγκάστηκε να παραιτηθεί από τη θέση του. Μετακόμισε στο Βελιγράδι, αλλά σύντομα το χέρι του χιτλερισμού τον πρόλαβε εδώ. Ο Κριπς απαγορευόταν να συμπεριφέρεται. Για επτά ολόκληρα χρόνια εργάστηκε αρχικά ως υπάλληλος και μετά ως αποθηκάριος. Φαινόταν ότι όλα είχαν τελειώσει με τη διεύθυνση. Αλλά ο Κριπς δεν ξέχασε την κλίση του και οι Βιεννέζοι δεν ξέχασαν τον αγαπημένο τους μουσικό.

Στις 10 Απριλίου 1945, τα σοβιετικά στρατεύματα απελευθέρωσαν τη Βιέννη. Προτού οι βόλες του πολέμου είχαν κοπάσει στο αυστριακό έδαφος, ο Κριπς ήταν και πάλι στο περίπτερο του μαέστρου. Την 1η Μαΐου διευθύνει την επίσημη παράσταση του The Marriage of Figaro στο Volksoper, υπό τη διεύθυνση του οι συναυλίες Musikverein ξαναρχίζουν στις 16 Σεπτεμβρίου, η Κρατική Όπερα της Βιέννης ξεκινά τις εργασίες της στις 6 Οκτωβρίου με την παράσταση Fidelio και στις 14 Οκτωβρίου η συναυλιακή σεζόν ανοίγει στη Φιλαρμονική της Βιέννης! Αυτά τα χρόνια, ο Κριπς αποκαλείται «ο καλός άγγελος της βιεννέζικης μουσικής ζωής».

Σύντομα ο Josef Krips επισκέφτηκε τη Μόσχα και το Λένινγκραντ. Σε αρκετές από τις συναυλίες του παρουσιάστηκαν έργα των Μπετόβεν και Τσαϊκόφσκι, Μπρούκνερ και Σοστακόβιτς, Σούμπερτ και Χατσατουριάν, Βάγκνερ και Μότσαρτ. ο καλλιτέχνης αφιέρωσε όλη τη βραδιά στην παράσταση των βαλς Στράους. Η επιτυχία στη Μόσχα σηματοδότησε την αρχή της παγκόσμιας φήμης του Crips. Προσκλήθηκε να εμφανιστεί στις Η.Π.Α. Όταν όμως ο καλλιτέχνης πέταξε πάνω από τον ωκεανό, συνελήφθη από τις μεταναστευτικές αρχές και τοποθετήθηκε στο διαβόητο Ellis Island. Δύο μέρες αργότερα, του προτάθηκε να επιστρέψει στην Ευρώπη: δεν ήθελαν να δώσουν βίζα εισόδου στον διάσημο καλλιτέχνη, ο οποίος είχε επισκεφθεί πρόσφατα την ΕΣΣΔ. Σε ένδειξη διαμαρτυρίας για τη μη παρέμβαση της αυστριακής κυβέρνησης, ο Κριπς δεν επέστρεψε στη Βιέννη, αλλά παρέμεινε στην Αγγλία. Για κάποιο διάστημα ηγήθηκε της Συμφωνικής Ορχήστρας του Λονδίνου. Αργότερα, ο μαέστρος είχε ωστόσο την ευκαιρία να εμφανιστεί στις ΗΠΑ, όπου έγινε δεκτός θερμά από το κοινό. Τα τελευταία χρόνια, ο Krips έχει ηγηθεί ορχήστρων στο Μπάφαλο και στο Σαν Φρανσίσκο. Ο μαέστρος περιόδευε τακτικά στην Ευρώπη, διευθύνοντας συνεχώς συναυλίες και παραστάσεις όπερας στη Βιέννη.

Ο Κριπς δικαίως θεωρείται ένας από τους καλύτερους ερμηνευτές του Μότσαρτ στον κόσμο. Οι ερμηνείες του στη Βιέννη των όπερων Don Giovanni, The Abduction from the Seraglio, The Marriage of Figaro, και οι ηχογραφήσεις του από όπερες και συμφωνίες του Μότσαρτ μας πείθουν για τη δικαιοσύνη αυτής της άποψης. Όχι λιγότερο σημαντική θέση στο ρεπερτόριό του κατέλαβε ο Bruckner, μια σειρά από συμφωνίες από τις οποίες ερμήνευσε για πρώτη φορά εκτός Αυστρίας. Αλλά ταυτόχρονα, το ρεπερτόριό του είναι πολύ ευρύ και καλύπτει διάφορες εποχές και στυλ – από τον Μπαχ μέχρι τους σύγχρονους συνθέτες.

L. Grigoriev, J. Platek, 1969