Τσέμπαλο: περιγραφή του οργάνου, σύνθεση, ιστορία, ήχος, ποικιλίες

Τον XNUMXο αιώνα, το παίξιμο του τσέμπαλου θεωρούνταν σημάδι εκλεπτυσμένων τρόπων, εκλεπτυσμένου γούστου και αριστοκρατικής γενναιοδωρίας. Όταν οι εκλεκτοί καλεσμένοι συγκεντρώνονταν στα σαλόνια των πλουσίων αστών, σίγουρα θα ακουγόταν μουσική. Σήμερα, ένα πληκτρολόγιο έγχορδο μουσικό όργανο είναι απλώς ένας εκπρόσωπος της κουλτούρας του μακρινού παρελθόντος. Αλλά οι παρτιτούρες που γράφτηκαν για αυτόν από διάσημους συνθέτες τσέμπαλου χρησιμοποιούνται από σύγχρονους μουσικούς ως μέρος συναυλιών δωματίου.

Συσκευή τσέμπαλο

Το σώμα του οργάνου μοιάζει με πιάνο με ουρά. Για την κατασκευή του χρησιμοποιήθηκαν πολύτιμα ξύλα. Η επιφάνεια ήταν διακοσμημένη με στολίδια, εικόνες, πίνακες, ανάλογα με τις τάσεις της μόδας. Το σώμα ήταν τοποθετημένο στα πόδια. Τα πρώτα τσέμπαλα ήταν ορθογώνια, τοποθετημένα σε τραπέζι ή βάση.

Η συσκευή και η αρχή λειτουργίας είναι παρόμοια με το clavichord. Η διαφορά έγκειται σε διαφορετικά μήκη χορδών και σε πιο περίπλοκο μηχανισμό. Οι χορδές κατασκευάζονταν από φλέβες ζώων, αργότερα έγιναν μεταλλικές. Το πληκτρολόγιο αποτελείται από λευκά και μαύρα πλήκτρα. Όταν πιέζεται, ένα φτερό κοράκου που είναι προσαρτημένο σε μια μαδημένη συσκευή με έναν ωστήρα χτυπά τη χορδή. Το τσέμπαλο μπορεί να έχει ένα ή δύο πληκτρολόγια τοποθετημένα το ένα πάνω από το άλλο.

Πώς ακούγεται ένα τσέμπαλο;

Τα πρώτα αντίγραφα είχαν μικρό εύρος ήχου – μόνο 3 οκτάβες. Ειδικοί διακόπτες ήταν υπεύθυνοι για την αλλαγή της έντασης και του τόνου. Τον 18ο αιώνα, το εύρος επεκτάθηκε σε 5 οκτάβες, υπήρχαν δύο εγχειρίδια πληκτρολογίου. Ο ήχος ενός παλιού τσέμπαλου είναι σπασμωδικός. Κομμάτια από τσόχα κολλημένα στις γλώσσες βοήθησαν να διαφοροποιηθεί, να γίνει πιο ήσυχο ή πιο δυνατό.

Προσπαθώντας να βελτιώσουν τον μηχανισμό, οι δάσκαλοι προμήθευσαν το όργανο με σετ χορδών των δύο, τεσσάρων, οκτώ για κάθε τόνο, σαν όργανο. Οι μοχλοί που αλλάζουν τους καταχωρητές τοποθετήθηκαν στα πλαϊνά δίπλα στο πληκτρολόγιο. Αργότερα, έγιναν πεντάλ για τα πόδια, όπως τα πετάλια πιάνου. Παρά τον δυναμισμό, ο ήχος ήταν μονότονος.

Η ιστορία της δημιουργίας του τσέμπαλου

Είναι γνωστό ότι ήδη τον 15ο αιώνα στην Ιταλία έπαιζαν ένα όργανο με κοντό, βαρύ σώμα. Ποιος ακριβώς το εφηύρε είναι άγνωστο. Θα μπορούσε να είχε εφευρεθεί στη Γερμανία, την Αγγλία, τη Γαλλία. Το αρχαιότερο σωζόμενο δημιουργήθηκε το 1515 στο Λιγκιβημένο.

Υπάρχουν γραπτά στοιχεία από το 1397, σύμφωνα με τα οποία ο Herman Poll μίλησε για το όργανο clavicembalum που επινόησε. Οι περισσότερες αναφορές χρονολογούνται στον 15ο και 16ο αιώνα. Τότε άρχισε η αυγή των τσέμπαλων, που θα μπορούσαν να διαφέρουν σε μέγεθος, τύπο μηχανισμού. Τα ονόματα ήταν επίσης διαφορετικά:

• clavicembalo – στην Ιταλία.
• spinet – στη Γαλλία.
• archichord – στην Αγγλία.

Το όνομα τσέμπαλο προέρχεται από τη λέξη clavis – κλειδί, κλειδί. Τον 16ο αιώνα, οι τεχνίτες της ιταλικής Βενετίας ασχολήθηκαν με τη δημιουργία του οργάνου. Ταυτόχρονα, προμηθεύονταν στη Βόρεια Ευρώπη από Φλαμανδούς τεχνίτες με το όνομα Ruckers από την Αμβέρσα.

Για αρκετούς αιώνες, ο πρόδρομος του πιάνου ήταν το κύριο σόλο όργανο. Αναγκαστικά ακουγόταν στα θέατρα σε παραστάσεις όπερας. Οι αριστοκράτες θεωρούσαν υποχρεωτικό να αγοράζουν ένα τσέμπαλο για τα σαλόνια τους, πληρώνοντας για ακριβή εκπαίδευση για να το παίζουν για τα μέλη της οικογένειας. Η εκλεπτυσμένη μουσική έχει γίνει αναπόσπαστο μέρος των μπάλες του γηπέδου.

Το τέλος του XNUMXου αιώνα σηματοδοτήθηκε από τη διάδοση του πιάνου, το οποίο ακουγόταν πιο ποικίλο, επιτρέποντάς σας να παίξετε αλλάζοντας τη δύναμη του ήχου. Το τσέμπαλο έφυγε από την παραγωγή, η ιστορία του έληξε.

ποικιλίες

Η ομάδα των χορδόφωνων με πλήκτρα περιλαμβάνει διάφορες ποικιλίες οργάνων. Ενωμένοι με ένα όνομα, είχαν θεμελιώδεις διαφορές. Το μέγεθος της θήκης μπορεί να διαφέρει. Το κλασικό τσέμπαλο είχε ηχητικό εύρος 5 οκτάβων. Αλλά όχι λιγότερο δημοφιλείς ήταν και άλλες ποικιλίες, που διέφεραν μεταξύ τους στο σχήμα του σώματος, τη διάταξη των χορδών.

Σε virginel, ήταν ορθογώνιο, το manual βρισκόταν στα δεξιά. Οι χορδές τεντώνονταν κάθετα στα κλειδιά. Την ίδια δομή και σχήμα του κύτους είχε ένα μουσελάρι. Μια άλλη ποικιλία είναι η ράχη. Τον XNUMXο αιώνα, έγινε πολύ δημοφιλές στην Αγγλία. Το όργανο είχε ένα χειροκίνητο, οι χορδές τεντώνονταν διαγώνια. Ένα από τα παλαιότερα είδη είναι το clavicitherium με κάθετα τοποθετημένο σώμα.

Αξιόλογοι συνθέτες και τσέμπαλα

Το ενδιαφέρον των μουσικών για το όργανο διήρκεσε αρκετούς αιώνες. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, η μουσική λογοτεχνία έχει αναπληρωθεί με πολλά έργα γραμμένα από υπέροχους διάσημους συνθέτες. Συχνά παραπονιόντουσαν ότι όταν έγραφαν παρτιτούρες βρέθηκαν σε περιορισμένη θέση, επειδή δεν μπορούσαν να υποδείξουν το επίπεδο του fortissimo ή του pianissimo. Δεν αρνήθηκαν όμως την ευκαιρία να δημιουργήσουν μουσική για ένα υπέροχο τσέμπαλο με λαμπρό ήχο.

Στη Γαλλία δημιουργήθηκε ακόμη και μια εθνική σχολή παιξίματος οργάνου. Ιδρυτής του ήταν ο μπαρόκ συνθέτης J. Chambonière. Ήταν τσέμπαλος της αυλής των Βασιλέων Λουδοβίκου XIII και Louis XIV. Στην Ιταλία, ο D. Scarlatti θεωρούνταν δικαίως βιρτουόζος του στυλ τσέμπαλου. Η ιστορία της παγκόσμιας μουσικής περιλαμβάνει σόλο μουσική από διάσημους συνθέτες όπως οι A. Vivaldi, VA Mozart, Henry Purcell, D. Zipoli, G. Handel.

Στο γύρισμα του 1896ου-ΧNUMXου αιώνα, το όργανο φαινόταν ανεπανόρθωτα να ανήκει στο παρελθόν. Ο Arnold Dolmech ήταν ο πρώτος που προσπάθησε να του δώσει μια νέα ζωή. Το XNUMX, ο μουσικός μάστερ ολοκλήρωσε τη δουλειά στο τσέμπαλο του στο Λονδίνο, άνοιξε νέα εργαστήρια στην Αμερική και τη Γαλλία.

Η πιανίστα Wanda Landowska έγινε βασικό πρόσωπο στην αναβίωση του οργάνου. Παρήγγειλε ένα μοντέλο συναυλίας από ένα εργαστήριο του Παρισιού, έδωσε μεγάλη προσοχή στην αισθητική του τσέμπαλου και μελέτησε παλιές παρτιτούρες. Στην Ολλανδία, ο Gustav Leonhardt συμμετείχε ενεργά στην επιστροφή του ενδιαφέροντος για την αυθεντική μουσική. Για το μεγαλύτερο μέρος της ζωής του, εργάστηκε στην ηχογράφηση της εκκλησιαστικής μουσικής του Μπαχ, των έργων μπαρόκ και βιεννέζων κλασικών συνθετών.

Στο δεύτερο μισό του XNUMXου αιώνα, το ενδιαφέρον για τα αρχαία όργανα αυξήθηκε. Λίγοι γνωρίζουν ότι ο γιος του διάσημου τραγουδιστή της όπερας, πρίγκιπας AM Volkonsky αφιέρωσε πολύ χρόνο στην αναδημιουργία της μουσικής του παρελθόντος και μάλιστα ίδρυσε ένα αυθεντικό ερμηνευτικό σύνολο. Σήμερα μπορείτε να μάθετε πώς να παίζετε τσέμπαλο στα ωδεία της Μόσχας, του Καζάν, της Αγίας Πετρούπολης.