Τι είναι το Melodika και πώς παίζεται;

Τα Μελόδικα είναι ένα μοναδικό μουσικό όργανο που είναι δημοφιλές σε πολλές χώρες. Προτού αγοράσετε αυτό το προϊόν και μάθετε πώς να το παίζετε, θα πρέπει να διαβάσετε τη λεπτομερή περιγραφή του και τις οδηγίες βήμα προς βήμα για εκμάθηση.

Αν και υπάρχουν πολλές διαφωνίες και διάφορες θεωρίες σχετικά με την εμφάνιση της μελωδίας στην κοινωνία, αυτό το πνευστό μουσικό όργανο εφευρέθηκε στη Γερμανία στα μέσα του περασμένου αιώνα. Λίγο αργότερα, κέρδισε μεγάλη δημοτικότητα στη χώρα μας.

Στην πραγματικότητα, η μελωδία είναι ένα μουσικό όργανο, το οποίο, ως προς τα δομικά και οπτικά του χαρακτηριστικά, είναι κάτι κατά μέσο όρο ανάμεσα σε φυσαρμόνικα και κλασικό ακορντεόν. Παραθέτουμε τα κύρια στοιχεία του.

• Σώμα . Μπορεί να κατασκευαστεί από ξύλο ή πλαστικό. Στο εσωτερικό της θήκης υπάρχει μια μικρή κοιλότητα με επιπλέον καλάμια και βαλβίδες, με τη βοήθεια των οποίων εξάγεται ο ήχος από το όργανο. Επηρεάζουν επίσης χαρακτηριστικά όπως το ύψος, η ένταση και η χροιά του ήχου.
• Κλειδιά . Το σύστημα πληκτρολογίου είναι κατασκευασμένο σύμφωνα με τον τύπο ενός δείγματος πιάνου, το οποίο χαρακτηρίζεται από την παρουσία εναλλάξιμων λευκών και μαύρων στοιχείων. Ο αριθμός των πλήκτρων ποικίλλει ανάλογα με τον τύπο και το μοντέλο του οργάνου. Τα επαγγελματικά μοντέλα περιλαμβάνουν από 26 έως 36 ασπρόμαυρα πλήκτρα.
• Κανάλι επιστόμιου . Αυτό το δομικό στοιχείο βρίσκεται πιο συχνά στο πλάι του εργαλείου. Ο κύριος σκοπός είναι να συνδέσετε ένα κλασικό ή εύκαμπτο επιστόμιο μέσω του οποίου διοχετεύεται αέρας.

Χαρακτηριστικό γνώρισμα της μελωδίας είναι η εφαρμογή ήχων κατά τη διαδικασία πίεσης των πλήκτρων με την ταυτόχρονη φύσημα αέρα από τους πνεύμονες. Λόγω αυτών των σχεδιαστικών χαρακτηριστικών, ο ήχος του οργάνου είναι μοναδικός και καλά αναγνωρίσιμος. Ένα εξίσου σημαντικό πλεονέκτημα της μελωδίας είναι ένα σχετικά ευρύ μουσικό φάσμα, που κυμαίνεται από 2 έως 2.5 οκτάβες.

Οι υπάρχουσες ποικιλίες μελωδικών διαφέρουν κυρίως μεταξύ τους σε χαρακτηριστικά όπως το μουσικό εύρος, οι διαστάσεις και τα σχεδιαστικά χαρακτηριστικά. Κατά την επιλογή ενός εργαλείου, αυτές οι παράμετροι θα πρέπει να λαμβάνονται υπόψη.

• Νόημα . Ένα ιδιαίτερο χαρακτηριστικό της ποικιλίας μελωδίας του τενόρου είναι η ικανότητα δημιουργίας ήχων αποκλειστικά μεσαίων τόνων. Στη μελωδία του τενόρου, το παίξιμο των πλήκτρων πραγματοποιείται μόνο με το ένα χέρι του μουσικού, ενώ το άλλο υποστηρίζει το όργανο. Ορισμένα υποείδη του τύπου τενόρου παράγονται σε διαφορετικό σχέδιο, το οποίο περιλαμβάνει μουσική αναπαραγωγή με δύο χέρια ταυτόχρονα. Ένα τέτοιο προϊόν είναι επιπλέον εξοπλισμένο με έναν εύκαμπτο σωλήνα, ο οποίος εισάγεται στη στοματική κοιλότητα και η ίδια η μελωδία εγκαθίσταται σε επίπεδη επιφάνεια χωρίς εσοχές και διαφορές ύψους.
• Soprano . Σε αντίθεση με την ποικιλία τενόρου, η μελωδία της σοπράνο σας επιτρέπει να παίξετε πολύ υψηλότερες νότες. Τα περισσότερα από τα παρουσιαζόμενα μοντέλα αυτής της κατηγορίας είναι κατασκευασμένα με τη μορφή οργάνου, το οποίο παίζεται με τα δύο χέρια στα πλήκτρα που βρίσκονται και στις δύο πλευρές του οργάνου.
• Μπάσσο . Η μελωδία του μπάσου είναι μια ιδιαίτερα σπάνια ποικιλία αυτού του μουσικού κομματιού. Με τη βοήθειά του, ο μουσικός είναι σε θέση να δημιουργήσει τους χαμηλότερους τόνους και τον "κρύο" ήχο. Αυτός ο τύπος ήταν δημοφιλής τον 20ο αιώνα και τώρα χρησιμοποιείται πιο συχνά ως αναμνηστικά ή από λάτρεις.

Όσοι άνθρωποι αποφασίζουν να μάθουν να παίζουν τη μελωδία, πρέπει να ξέρετε πώς να επιλέξετε σωστά αυτό το όργανο. Διαφορετικά, μπορεί να αντιμετωπίσετε διάφορα προβλήματα που σχετίζονται με την ποιότητα και το βάθος του ήχου, καθώς και την ευκολία χρήσης. Πολλοί ειδικοί συνιστούν ανεπιφύλακτα την αγορά του προϊόντος σε εξειδικευμένα καταστήματα, όπου μπορείτε να το αξιολογήσετε προσωπικά. Διαφορετικά, ο κίνδυνος να πέσει πάνω σε μια ψεύτικη ή μια κακώς κατασκευασμένη συσκευή αυξάνεται σημαντικά.

• Το πρώτο πράγμα που πρέπει να κάνετε όταν σηκώνετε μια μελωδία είναι για να ελέγξετε όλα τα κλειδιά . Αυτά τα δομικά στοιχεία δεν πρέπει να πέφτουν, η ίδια η πίεση είναι αβίαστη και οι ήχοι αντιστοιχούν στο εύρος. Το τελευταίο, φυσικά, μπορεί να το ελέγξει μόνο ένας έμπειρος μουσικός.
• Το επόμενο πράγμα που πρέπει να κάνετε είναι να αναλύστε την εμφάνιση του προϊόντος . Η μελωδία θα πρέπει να είναι απαλλαγμένη από γρατσουνιές, ρωγμές ή βαθουλώματα που θα μπορούσαν να επηρεάσουν αρνητικά τα δομικά και λειτουργικά χαρακτηριστικά.
• Επόμενο , συνιστάται να ανακινείτε ελαφρά το όργανο . Κατά τη διάρκεια αυτής της ενέργειας, δεν πρέπει να ακούγονται ξένοι ήχοι από τη θήκη.

Όσο για τους κατασκευαστές, είναι συνιστάται να επιλέξετε προϊόντα που κατασκευάζονται στην ΕΕ ή την Αμερική . Όπως δείχνει η πρακτική, τα εγχώρια και ασιατικά μοντέλα υπολείπονται όσον αφορά τον ήχο και την ποιότητα της προκατασκευασμένης δομής σε σχέση με τα ξένα ανάλογα. Εκτός από τις παραπάνω συστάσεις, θα πρέπει να ελέγξετε το τμήμα του επιστόμιου, το οποίο δεν πρέπει να διαφέρει από το τυπικό, συμπεριλαμβανομένης μιας επίπεδης επιφάνειας στον κύριο δακτύλιο.

Τα μελωδικά είναι ένα από τα πιο απλά και βολικά μουσικά όργανα, που μπορεί να μάθει να παίζει ακόμα και ένα παιδί προσχολικής ηλικίας. Όπως δείχνει η πρακτική, για να δημιουργήσετε όμορφες και μελωδικές μουσικές συνθέσεις, δεν χρειάζονται πολλά χρόνια εξάσκησης - αρκεί να κατακτήσετε τα βασικά σημεία και να μελετήσετε ορισμένες συστάσεις.

Η κοινότητα των παικτών melodica τονίζει αρκετά σημαντικά σημεία στη μάθηση.

• Αναπνοή . Δεδομένου ότι η κύρια διαφορά μεταξύ της μελωδίας και άλλων δημοφιλών οργάνων είναι η ρύθμιση της ποιότητας και της έντασης του ήχου με τη βοήθεια της αναπνοής, ένας αρχάριος μουσικός πρέπει να εστιάσει όλη του την προσοχή σε αυτή τη διαδικασία. Οι κινήσεις της γλώσσας και των χειλιών πρέπει να είναι ομαλές και ελεύθερες – έτσι μπορείτε να έχετε τον πιο ζουμερό και φωτεινό ήχο.
• Τραγούδι . Η μελωδική φράση σε αυτό το όργανο πραγματοποιείται με παρόμοιο τρόπο χρησιμοποιώντας την αναπνευστική διαδικασία. Από αυτή την άποψη, συνιστάται να διορθώσετε εκ των προτέρων το δικό σας τραγούδι, ώστε με συγκεκριμένους ήχους να μην χαθείτε στο ταυτόχρονο πάτημα του συστήματος πληκτρολογίου. Επιπλέον, ενώ τραγουδάει, ο μουσικός μπορεί να προφέρει ορισμένες λέξεις που προσδίδουν στον ήχο μια μοναδική εκφραστικότητα και χαρακτήρα.
• Αυτοσχεδιασμός . Όπως δείχνει η πρακτική, ο αυτοσχεδιασμός σε αυτό το μουσικό όργανο φέρνει μια ιδιαίτερη ευχαρίστηση στον παίκτη, η οποία εξηγείται με μια απλή τεχνική. Αρχικά, μπορείτε να αυτοσχεδιάσετε ακόμη και σε 1 ή 2 νότες – απλώς πατήστε οποιαδήποτε πλήκτρα και κάντε ήχους.

Μπορείτε να παίξετε αυτό το μουσικό όργανο από οποιαδήποτε θέση, ακόμα και ξαπλωμένοι. Στις περισσότερες περιπτώσεις, κατασκευάζονται δύο ξεχωριστά επιστόμια για μελωδικά, το ένα εκ των οποίων είναι άκαμπτο και το άλλο με τη μορφή μικρού και μαλακού σωλήνα. . Στην περίπτωση ενός σκληρού ακροφυσίου, το μουσικό όργανο φέρεται απευθείας στο στόμα, ενώ η μελωδία υποστηρίζεται από το δεξί χέρι και τα πλήκτρα πιέζονται με το αριστερό. Εάν η μελωδία είναι εξοπλισμένη με εύκαμπτο σωλήνα, τότε τοποθετείται προσεκτικά στα γόνατά σας ή σε ένα τραπέζι (ενώ τα πλήκτρα πιέζονται και με τα δύο χέρια).

Δεν έχει καμία διαφορά αν ο μουσικός ερμηνεύει τη μελωδία με τον πρώτο ή τον δεύτερο τρόπο. Εδώ είναι ιδιαίτερα σημαντικό να επιλέξετε την τεχνική και τη θέση του σώματος που θα είναι πιο βολική για ένα συγκεκριμένο άτομο . Η άμεση εκμάθηση της μελωδίας είναι μια καθαρά αυτοσχεδιαστική διαδικασία, με τη βοήθεια της οποίας ο ερμηνευτής μπορεί να δημιουργήσει έναν χαρακτηριστικό ήχο, να επιτύχει ανέβασμα ή χαμήλωμα ορισμένων νότων και πολλά άλλα. Σε σύγκριση με το πιάνο, τότε η μελωδία μπορεί να παιχτεί αμέσως, κάτι που υποδεικνύεται αποκλειστικά από την επιθυμία ενός ατόμου.

Η ίδια η διαδικασία της αναπαραγωγής είναι αρκετά απλή – για την υλοποίηση ορισμένων μελωδικών ενθέτων, αρκεί να πάρετε το όργανο στα χείλη και να αρχίσετε να βγάζετε ήχους μόνο με ξεχωριστές λέξεις. Στο μέλλον, ο μουσικός θα πρέπει να συνδέσει τα πλήκτρα, μέσω των οποίων αυξάνεται η ένταση, η δύναμη και η μελωδία του ήχου.