Βιμπράφωνο: τι είναι, σύνθεση, ιστορία, διαφορά από το ξυλόφωνο

Το βιμπράφωνο είναι ένα κρουστό όργανο που είχε μεγάλη επιρροή στη μουσική κουλτούρα της τζαζ στις Ηνωμένες Πολιτείες.

Τι είναι το vibraphone

Ταξινόμηση – μεταλλόφωνο. Το όνομα glockenspiel εφαρμόζεται σε μεταλλικά κρουστά όργανα με διαφορετικές φωνές.

Εξωτερικά, το όργανο μοιάζει με όργανο με πλήκτρα, όπως ένα πιάνο και ένα πιανοφόρτε. Αλλά το παίζουν όχι με τα δάχτυλα, αλλά με ειδικά σφυριά.

Το βιμπράφωνο χρησιμοποιείται συχνά στη μουσική τζαζ. Στην κλασική μουσική, κατατάσσεται στη δεύτερη θέση μεταξύ των δημοφιλέστερων οργάνων κρουστών με πλήκτρα.

Σχεδιασμός εργαλείου

Η κατασκευή του σώματος μοιάζει με το ξυλόφωνο, αλλά έχει μια διαφορά. Η διαφορά βρίσκεται στο πληκτρολόγιο. Τα κλειδιά βρίσκονται σε ειδική πλάκα με ρόδες στο κάτω μέρος. Ο ηλεκτροκινητήρας ανταποκρίνεται στα πλήκτρα και ενεργοποιεί τις λεπίδες, η δράση των οποίων επηρεάζει τον ήχο δόνησης. Η δόνηση δημιουργείται από επικαλυπτόμενους σωληνωτούς συντονιστές.

Το εργαλείο έχει αποσβεστήρα. Το εξάρτημα έχει σχεδιαστεί για να σβήνει και να απαλύνει τον ήχο που αναπαράγεται. Ο αποσβεστήρας ελέγχεται από ένα πεντάλ που βρίσκεται στο κάτω μέρος του vibraphone.

Το πληκτρολόγιο του μεταλλόφωνου είναι κατασκευασμένο από αλουμίνιο. Τρύπες κόβονται σε όλο το μήκος των κλειδιών μέχρι το τέλος.

Ο ήχος παράγεται από χτυπήματα σφυριού στα πλήκτρα. Ο αριθμός των σφυριών είναι 2-6. Διαφέρουν σε σχήμα και σκληρότητα. Το πιο κοινό σχήμα στρογγυλού κεφαλιού. Όσο πιο βαρύ είναι το σφυρί, τόσο πιο δυνατή και πιο δυνατή θα ακούγεται η μουσική.

Ο τυπικός συντονισμός είναι ένα εύρος τριών οκτάβων, από το F έως το μέσο C. Ένα εύρος τεσσάρων οκτάβων είναι επίσης κοινό. Σε αντίθεση με το ξυλόφωνο, το βιμπράφωνο δεν είναι όργανο μεταφοράς. Στη δεκαετία του '30 του περασμένου αιώνα, οι κατασκευαστές παρήγαγαν μεταλλόφωνα σοπράνο. Η χροιά της έκδοσης σοπράνο είναι C4-C7. Το μοντέλο "Deagan 144" μειώθηκε, το συνηθισμένο χαρτόνι χρησιμοποιήθηκε ως αντηχεία.

Αρχικά οι μουσικοί έπαιζαν βιμπράφωνο όρθιοι. Με την ανάπτυξη της τεχνολογίας, ορισμένοι βιμπραφωνιστές άρχισαν να παίζουν καθισμένοι, προκειμένου να χρησιμοποιούν πιο άνετα και τα δύο πόδια στα πετάλια. Εκτός από το πεντάλ αποσβεστήρα, έχουν τεθεί σε χρήση πεντάλ εφέ που χρησιμοποιούνται συνήθως σε ηλεκτρικές κιθάρες.

Η ιστορία του vibraphone

Το πρώτο μουσικό όργανο που ονομάζεται «Vibraphone» κυκλοφόρησε το 1921. Η κυκλοφορία έγινε από την αμερικανική εταιρεία Leedy Manufacturing. Η πρώτη έκδοση του μεταλλόφωνου είχε πολλές μικρές διαφορές από τα σύγχρονα μοντέλα. Μέχρι το 1924, το όργανο ήταν αρκετά διαδεδομένο. Η εκλαΐκευση διευκολύνθηκε από τις επιτυχίες "Gypsy Love Song" και "Aloha Oe" του ποπ καλλιτέχνη Luis Frank Chia.

Η δημοτικότητα του νέου οργάνου οδήγησε στο γεγονός ότι το 1927 η JC Deagan Inc αποφάσισε να αναπτύξει ένα παρόμοιο μεταλλόφωνο. Οι μηχανικοί του Deagan δεν αντέγραψαν πλήρως τη δομή ενός ανταγωνιστή. Αντίθετα, εισήχθησαν σημαντικές βελτιώσεις στο σχεδιασμό. Η απόφαση να χρησιμοποιηθεί αλουμίνιο αντί για χάλυβα ως βασικό υλικό βελτίωσε τον ήχο. Ο συντονισμός έχει γίνει πιο βολικός. Το πεντάλ του αποσβεστήρα τοποθετήθηκε στο κάτω μέρος. Η έκδοση Deagan γρήγορα παρέκαμψε και αντικατέστησε τον προκάτοχό της.

Το 1937 έλαβε χώρα μια άλλη σχεδιαστική τροποποίηση. Το νέο μοντέλο "Imperial" διέθετε εύρος δυόμισι οκτάβων. Άλλα μοντέλα έλαβαν υποστήριξη για έξοδο ηλεκτρονικού σήματος.

Μετά τον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο, το βιμπράφωνο εξαπλώθηκε σε όλη την Ευρώπη και την Ιαπωνία.

Ρόλος στη μουσική

Από την έναρξή του, το βιμπράφωνο έχει γίνει σημαντικό συστατικό της μουσικής τζαζ. Το 1931 ο κύριος των κρουστών Lionel Hampton ηχογράφησε το τραγούδι "Les Hite Band". Πιστεύεται ότι αυτή είναι η πρώτη ηχογράφηση στούντιο με βιμπράφωνο. Ο Hampton αργότερα έγινε μέλος του Goodman Jazz Quartet, όπου συνέχισε να χρησιμοποιεί το νέο glockenspiel.

Ο Αυστριακός συνθέτης Alban Berg ήταν ο πρώτος που χρησιμοποίησε το βιμπράφωνο στην ορχηστρική μουσική. Το 1937, ο Μπεργκ ανέβασε την όπερα Λούλου. Ο Γάλλος συνθέτης Olivier Messiaen παρουσίασε μια σειρά από παρτιτούρες χρησιμοποιώντας μεταλλόφωνο. Μεταξύ των έργων του Messiaen είναι το Tuarangalila, η Μεταμόρφωση του Ιησού Χριστού, ο Άγιος Φραγκίσκος της Ασίζης.

Ο Ρώσος συνθέτης Ιγκόρ Στραβίνσκι έγραψε τα «Κάντικες του Ρέκβιεμ». Σύνθεση χαρακτήρων με έντονη χρήση του vibraphone.

Τη δεκαετία του 1960, ο βιμπραφωνίστας Gary Burton κέρδισε δημοτικότητα. Ο μουσικός διακρίθηκε για την καινοτομία στην παραγωγή ήχου. Ο Γκάρι ανέπτυξε την τεχνική του παιχνιδιού με τέσσερα μπαστούνια ταυτόχρονα, 2 ανά χέρι. Η νέα τεχνική κατέστησε δυνατή την αναπαραγωγή σύνθετων και ποικίλων συνθέσεων. Αυτή η προσέγγιση έχει αλλάξει την άποψη του εργαλείου ως κάπως περιορισμένο.

Ενδιαφέροντα γεγονότα

Ένα ενημερωμένο vibraphone από τον Deagan το 1928 έφερε την επίσημη ονομασία "vibra-harp". Το όνομα προέκυψε από τα κάθετα διατεταγμένα πλήκτρα, που έκαναν το όργανο να μοιάζει με άρπα.

Το σοβιετικό τραγούδι "Moscow Evenings" ηχογραφήθηκε χρησιμοποιώντας ένα βιμπράφωνο. Το ντεμπούτο του τραγουδιού έγινε στην ταινία "Στις μέρες της Σπαρτακιάδας" το 1955. Ένα ενδιαφέρον γεγονός: η ταινία πέρασε απαρατήρητη, αλλά το τραγούδι κέρδισε μεγάλη δημοτικότητα. Η σύνθεση έλαβε λαϊκή αναγνώριση μετά την έναρξη των εκπομπών στο ραδιόφωνο.

Ο συνθέτης Bernard Herrmann χρησιμοποίησε ενεργά το βιμπράφωνο στο soundtrack πολλών ταινιών. Ανάμεσα στα έργα του είναι ο πίνακας «451 βαθμοί Φαρενάιτ» και θρίλερ του Άλφρεντ Χίτσκοκ.