Η τέχνη της παραγωγής μίντι στρωτήρες

Υπάρχει ανάγκη για midi

Η δυνατότητα δημιουργίας midi foundation όχι μόνο μπορεί να φέρει μεγάλη προσωπική ικανοποίηση, αλλά δίνει επίσης μεγάλες ευκαιρίες στην αγορά παραγωγής, επειδή εξακολουθεί να υπάρχει μεγάλη ζήτηση για midi foundation σε αυτήν τη μορφή. Χρησιμοποιούνται από μουσικούς που εξυπηρετούν ειδικές εκδηλώσεις, διοργανωτές καραόκε, DJs και ακόμη και για εκπαιδευτικούς σκοπούς, μαθαίνοντας να παίζουν. Σε αντίθεση με το ηχητικό υπόβαθρο, η δημιουργία αρχείων midi απαιτεί αφενός γνώση του περιβάλλοντος midi, αφετέρου είναι αρκετά απλή και διαισθητική. Με τη δυνατότητα να χρησιμοποιήσουμε όλες τις δυνατότητες του προγράμματος στο οποίο εργαζόμαστε, μπορούμε να χτίσουμε μια τέτοια βάση πολύ γρήγορα.

Βασικό εργαλείο για την κατασκευή μίντι στρωτηρίων

Φυσικά, η βάση είναι το κατάλληλο μουσικό πρόγραμμα DAW που θα είναι κατάλληλο για την παραγωγή τέτοιων backgrounds. Τα περισσότερα λογισμικά παραγωγής μουσικής έχουν τέτοια δυνατότητα στα εργαλεία τους, αλλά δεν είναι παντού απολύτως βολικό στη χρήση. Ως εκ τούτου, αξίζει να αναζητήσετε ένα πρόγραμμα που όχι μόνο σας δίνει μια τέτοια ευκαιρία, αλλά και ότι είναι πάνω απ 'όλα βολικό να συνεργαστεί με αυτό.

Μεταξύ τέτοιων βασικών εργαλείων που πρέπει να υπάρχουν στο λογισμικό μας είναι το sequencer, το mixer και το piano roll window και είναι η βολική λειτουργία του τελευταίου που έχει ιδιαίτερη σημασία στην παραγωγή midi. Στο παράθυρο του ρολού πιάνου κάνουμε όλες τις διορθώσεις στο ηχογραφημένο κομμάτι. Είναι λίγο σαν να χτίζουμε ένα κομμάτι από μπλοκ που τοποθετούμε σε ένα πλέγμα που είναι ο χωροχρόνος του κομματιού μας. Αυτά τα μπλοκ είναι οι σημειώσεις που είναι διατεταγμένες σε ένα μοτίβο όπως είναι στο προσωπικό. Αρκεί να μετακινήσετε ένα τέτοιο μπλοκ πάνω ή κάτω και με αυτόν τον τρόπο να διορθώσετε τη λανθασμένα παιγμένη νότα σε αυτή που πρέπει να είναι σωστή. Εδώ μπορείτε να προσαρμόσετε τη διάρκεια της σημείωσης, την ένταση, τη μετατόπιση και πολλά άλλα στοιχεία επεξεργασίας. Εδώ μπορούμε να αντιγράψουμε θραύσματα, να τα αντιγράψουμε και να τα κάνουμε βρόχο. Επομένως, το παράθυρο σε ρολό πιάνου θα είναι το πιο σημαντικό εργαλείο του λογισμικού μας και θα πρέπει να είναι ένα τέτοιο επιχειρησιακό κέντρο κατά τη διαδικασία παραγωγής. Φυσικά, το sequencer και το mixer είναι επίσης πολύ σημαντικά και απαραίτητα εργαλεία που χρησιμοποιούνται κατά τη διαδικασία δημιουργίας του backing track, αλλά το piano roll θα πρέπει να είναι το πιο εκτεταμένο όσον αφορά τη λειτουργικότητα και την άνεση χρήσης.

Στάδια δημιουργίας midi foundation

Συχνά το πιο δύσκολο ζήτημα στην παραγωγή είναι η ίδια η έναρξη των εργασιών στο θεμέλιο, δηλαδή η καλή αυτοοργάνωση της εργασίας. Πολλοί άνθρωποι δεν ξέρουν από πού να ξεκινήσουν την κατασκευή ενός midi foundation. Χρησιμοποίησα τον όρο κατασκευή ειδικά εδώ γιατί σε κάποιο βαθμό προετοιμάζει ένα κατάλληλο σχήμα και προσθέτει μεμονωμένα επόμενα στοιχεία σε αυτό. Ανάλογα με το αν θέλουμε να δημιουργήσουμε το δικό μας πρωτότυπο κομμάτι ή αν σκοπεύουμε να δημιουργήσουμε μια midi μουσική υπόκρουση ενός γνωστού κομματιού, επιπλέον, στην αρχική του διασκευή, επιβάλλουμε αυτό το επίπεδο δυσκολίας στους εαυτούς μας. Είναι σίγουρα πιο εύκολο να δημιουργήσετε τα δικά σας τραγούδια, γιατί έτσι έχουμε πλήρη ελευθερία δράσης και επιλέγουμε τις σωστές νότες με τρόπο που μας ταιριάζει. Αν δεν έχουμε συγκεκριμένες απαιτήσεις για το κομμάτι που δημιουργούμε, μπορούμε, κατά μία έννοια, να το κάνουμε νιώθοντας προσαρμόζοντας ορισμένα μελωδικά και αρμονικά στοιχεία μεταξύ τους.

Μια πολύ πιο δύσκολη πρόκληση είναι να φτιάξουμε μια midi μουσική υπόκρουση ενός γνωστού μουσικού κομματιού και η μεγάλη πρόκληση είναι πώς θέλουμε να είμαστε συνεπείς με την αρχική έκδοση, δηλαδή να κρατάμε όλες τις πιο μικρές λεπτομέρειες της διασκευής. Σε αυτή την περίπτωση, θα βοηθούσε πολύ να λαμβάνετε τις παρτιτούρες των επιμέρους οργάνων. Τότε η δουλειά μας θα περιοριζόταν στο να πληκτρολογούμε νότες στο πρόγραμμα, αλλά δυστυχώς συνήθως για να πάρουμε εκτός από το primer, δηλαδή τη λεγόμενη μελωδική γραμμή και πιθανώς συγχορδίες, δεν θα μπορούμε να πάρουμε την πλήρη παρτιτούρα ενός τέτοιου κομματιού. Αυτό συμβαίνει επίσης επειδή σε πολλές περιπτώσεις μια τέτοια σημείωση απλώς δεν αναπτύχθηκε. Αν δεν υπάρχουν νότες, είμαστε καταδικασμένοι στην ακοή μας και όσο καλύτερα είναι, τόσο πιο γρήγορα θα πάει η δουλειά μας.

Όταν δημιουργούμε ένα midi φόντο με βάση μια ηχογράφηση, πρώτα απ 'όλα, πρέπει να ακούμε πολύ καλά ένα συγκεκριμένο κομμάτι, ώστε να μπορούμε να προσδιορίσουμε με ακρίβεια τη δομή και τη δομή αυτού του κομματιού. Ας ξεκινήσουμε με τον προσδιορισμό των οργάνων, δηλαδή πόσα όργανα χρησιμοποιούνται στην ηχογράφηση, γιατί αυτό θα μας επιτρέψει να προσδιορίσουμε κατά προσέγγιση τον αριθμό των κομματιών από τα οποία θα αποτελείται το midi κομμάτι μας. Μόλις μάθουμε πόσα όργανα πρέπει να διαλέξουμε από την ηχογράφηση, είναι καλύτερο να ξεκινήσουμε με το μονοπάτι που είναι πιο χαρακτηριστικό, ακούγεται καλύτερα και ταυτόχρονα έχει μια όχι πολύ περίπλοκη δομή. Μπορεί να είναι, για παράδειγμα, κρουστά, τα οποία είναι τις περισσότερες φορές το ίδιο για το μεγαλύτερο μέρος του κομματιού με ορισμένα μόνο στοιχεία που είναι διαφορετικά, όπως η μετάβαση μεταξύ συγκεκριμένων τμημάτων του κομματιού. Επιπλέον, προσθέτουμε ένα μπάσο, το οποίο επίσης είναι συνήθως σχηματικό. Τα ντραμς και το μπάσο θα είναι η ραχοκοκαλιά μας στο τραγούδι, στο οποίο θα προσθέσουμε νέα κομμάτια. Φυσικά, σε αυτό το πρώιμο στάδιο δεν χρειάζεται να κανονίσουμε αμέσως τις λεπτομερείς μεταβάσεις και άλλα ξεχωριστά στοιχεία αυτών των οργάνων με αυτά τα κομμάτια του rhythm section. Είναι σημαντικό στην αρχή να αναπτύξουμε μια βασική δομή όπως στην περίπτωση των ντραμς: κεντρικό τύμπανο, snare drum και hi-hat, και ότι ο αριθμός των ράβδων και το τέμπο ταιριάζουν με το πρωτότυπο. Τα επόμενα λεπτομερή στοιχεία μπορούν να επεξεργαστούν και να προστεθούν σε μεταγενέστερο στάδιο της παραγωγής. Έχοντας έναν τέτοιο σκελετό του rhythm section, στο επόμενο στάδιο, μπορούμε να ξεκινήσουμε το κομμάτι με το βασικό όργανο σε ένα δεδομένο κομμάτι και να προσθέσουμε διαδοχικά μεμονωμένα στοιχεία του κομματιού. Αφού ηχογραφήσετε ολόκληρο ή μέρος ενός συγκεκριμένου κομματιού, είναι καλύτερο να το κβαντίσετε αμέσως για να ευθυγραμμίσετε τις νότες που παίζονται σε μια συγκεκριμένη ρυθμική τιμή.

Αθροιση

Φυσικά, με ποιο όργανο θα ξεκινήσετε την παραγωγή του midi backing εξαρτάται πρωτίστως από εσάς. Δεν χρειάζεται να είναι ντραμς ή μπάσο, καθώς όλα θα πρέπει να παίζονται με τον μετρονόμο που διαθέτει κάθε DAW. Προτείνω να ξεκινήσετε με αυτό που σας τράβηξε περισσότερο το αυτί και του οποίου η αντιγραφή δεν σας δυσκολεύει. Συνιστάται επίσης να χωρίσετε τα έργα σε μεμονωμένα στοιχεία, τα λεγόμενα μοτίβα που συχνά περιλαμβάνονται στο λογισμικό DAW. Αξίζει να χρησιμοποιήσετε μια τέτοια λύση και ταυτόχρονα να δουλέψετε σε τέτοιο λογισμικό που προσφέρει μια τέτοια επιλογή. Πολύ συχνά σε ένα μουσικό κομμάτι επαναλαμβάνονται δοσμένα κομμάτια ή και ολόκληρες φράσεις. Σε αυτή την περίπτωση, το μόνο που χρειάζεται να κάνουμε είναι copy-paste και έχουμε έτοιμες άλλες δεκάδες περίπου μπάρες από το foundation μας. Η δημιουργία μουσικής υπόκρουσης μπορεί να είναι μια πολύ ενδιαφέρουσα και ικανοποιητική δραστηριότητα που μπορεί να μετατραπεί σε αληθινό πάθος με την πάροδο του χρόνου.